继承?吸取?超越
——谈中国画家杜若的新尝试、新收获
近几年来，不少中青年画家，为使有着悠久历史和优良传统的中国绘画更加生辉，使其永远立于世界艺术之林，勇于冲破窠臼，进行大胆尝试，刻意求新，在这方面取得成就者不乏其人。而我以为，青年画家杜若是其中的佼佼者，是革新路上的弄潮儿。
杜若十几岁顶职来到巴山深处，在一个只有十几人的山地小站做一名养路工，十几年来，他边工作，边学习，边创作，驮受了常人难以想象的艰难与困苦，几分耕耘，几分收获。杜若的代表作是《晨》，《牧女》，《金色的秋天》，在这些作品中，他把个人的观念和追求，融合到作品中去，他把在巴山的特殊感受，把那天人合一的博大意境，抒发在画面上，他的这些作品，确实一鸣惊人，使人刮目相看，所以《美术》杂志，《工笔画专辑》，《当代青年画选》等都选登了他的作品，并给予高度评价。
今天《美术天地》发表了杜若的力作《溪边少女》，这幅画天论从内容到形式都是成熟的，凡看过这幅画的人无不对之推崇备至，并得到了美术界和社会的广泛好评，从这幅画中，我们既看到了他对中国绘画虔诚的继承，但又看出他确实理解了什么是值得继承和发展的，同时，他大胆地把世界美术，巧妙地吸收到中国绘画中去了，虽然感觉还是中国画，但内涵丰富了，意境深远了。我相信，杜若努力使现代中国绘画超越前人的宏愿定能实现。
《中国时报》——画家介绍
妙笔丹青造化功
——记青年画家杜若
杜若长于写意花鸟，在继承宋、元、明、清写意花鸟传统技法的基础上，潜心琢磨，刻意求新，逐渐形成自己独特的风格。他的作品，构思新颖，章法严谨，古朴苍劲，笔墨潇洒，形神兼备，气韵生动。在强调笔情墨趣的同时，力求意境高远。他作画，不追求简单地取悦观众之感官，更注重启迪读者之心灵，达到赏心悦目的目的。在他众多的花鸟作品中，松鹤、雄鹰、寒梅等尤见功力。他博采众家之长，吸取新的画法，创作了一批批具有新意的作品，特别是他的《溪边少女》更是得到书画界的好评。
《长江曰报》——作品欣赏
点画法之韵
——记铁路画家杜若
夜，深了，独自品茗、听雨。茗己淡远，秋雨正浓。世界，浸泡在一种情绪里。再一次走近那些画面，试图诠释一下青年画家杜若笔下所呈现、所蕴含的那份真实与幽远。
杜若用一颗透明灵动的心放逐大自然，用眼看着这个世界，用画笔描绘这个世界。看得出，在师法造化的过程中，杜若睿智的眼光捕捉了“点”这个形与意完美组合的堆积表现形式，他意识到点画更适合于人与景的表现。他认为点的延续是游动的线，点的汇聚是无限的面，个个墨点，淡淡浓浓，细细碎碎，构造了每一幅画，园了每一幅画的梦。正是由于众多笔墨相融墨点相会的烘托，才使杜若朴实的画面流动着音的韵律，在简洁的构画上漫出一层带有思想的潮，他的《溪边水女》就颇具这种神韵。
《人民铁道》——铁路画家
快要上岱黄公路的坡顶了。
杜若挺身立定脚跟，扯过系在板车拉手上的毛巾，擦把满头满额的汗水，就又弯腰拉起满车的货物，一径向坡顶走出。这时夕阳已沉没在西天浩瀚的云海里，坡顶上空的云带犹如画出的山峰湛然峥嵘，四外弥漫着很浓郁的松叶柏子的清香。近半年来，杜若隐名埋姓，孤身一人混迹在江城汉西铁路货场做搬运工，虽然孤苦、劳累、没有任何人生保障，但一个月做下来，也能挣上一百多元。每逢二十五曰，铁路货场结工费，杜若总将自己收拾得干干净净，理理发，刮刮胡子，换上那套已洗得发白的西服，领完钱后就去邮局，给红莲母子俩寄生活费，给桑晨上大学寄生活费，逢年过节还不忘给老家寄过节费。也只在这一天，杜若才感到自己还是个人，还能履行作为一个人的义务和责任。更多的时候，杜若就感到自己是条狗了，狗还有个窝，一曰三餐还能填饱肚子，杜若每月总是倾其所有的多寄出钱，留给自己的有个零头就算是宽恕幸甚的了。他睡过澡堂，只为节省一夜的住宿费而帮人家锅炉工半夜上水添煤；他睡过船舱，只为节省几天的住宿费而帮人家船工看船护缆。他曾经一天粒米未进在黄鹤楼上给人讲解黄鹤楼上的字画，而有幸混得了一碗方便面吃；他曾经一天滴水未饮在古琴台上给人评说古琴台的逸事，而有幸赢得了一瓶矿泉水喝。有时候实在是饿得两眼发花，为遣饿而整夜徘徊在鹦鹉洲头，他也想学诗仙太白在城陵矶下一了百了地沉江捞月，但一想从未见过面的儿子，为他过了那么多苦曰子的红莲，他就毅然打消了轻生的念头，从又鼓起活下去的勇气；有时候实在是病得两腿发软，为驱病而整天蹀躞在长江江边，他也想像诗圣老杜在湘江边上一叶扁舟驾桨西游，但一想自己行同狗彘的沉沦半世，为画画儿弄得妻离子散、身败名裂，他就决然放弃了厌世的意念，从又坚定再奋斗的信心。他饥肠辘辘地走