凌晨两点半，拍摄继续进行。
徐铮心有不甘，来到收银台前，对李冰饰演的李晓莲问道：“那你们老板娘欠我的钱到底还不还了？”
李冰有些无语，她叹了口气，道：“我说你烦不烦啊？我怎么会知道？要不你直接去问老板娘？”
沉默两秒钟，李冰又问道：“还有什么事儿吗？”
“买包烟，”徐铮面无表情。
“什么烟？”
“白沙。”
“哪种白沙？”
“最便宜的。”
李冰转身去拿烟，徐铮扭头四处张望。
李冰把烟扔在收银台上，说道：“四块五！”
徐铮从大衣口袋里取出钱，数了数，放到收银台上。
李冰拿起数了数，“还差一块！”
正在拆烟的徐铮停下了手中的动作，又从大衣口袋里取出一块，也是他仅剩的一块。把这最后一块钱拍在收银台上，徐铮拆开了手里的烟，并从中倒出一根，叼在嘴上。打火机打了两下，却没有被打着。
就在这时，李冰说道：“店内禁止抽烟，要抽出去抽！”
打火机终于被点着，火苗窜的很高。它就停在那里，没有靠近那根被徐铮叼在嘴上的白沙烟。徐铮瞪大了双眼，狠狠地盯着李冰。他的表情极速变化，紧跟着，嘴里的烟被他猛地摔在地上。
只见他怒气冲冲的说道：“怎么就不能抽烟了？不让抽烟你卖给我干什么？我的钱你们都欠了一个多月了，别以为这样一直拖下去就可以把账赖掉！今天我不光是要抽烟，我还要拿回我的钱！”
这是电影里最常见的双人对话场景。通过这段对话，故事的矛盾点被彻底激发！这一幕如果能拍好，可以极大提高观影者的观影情绪和兴趣；如果拍不好，那就会成为整部电影的败笔，后面的故事情节也将失去应有的色彩。
这种戏的理想拍摄手法应该是，给李冰的机位上摆上摄影机，给徐铮的机位上摆上摄影机。同时开机，这样一次可以完成多个镜头。
但管琥和宁皓已经分组，宁皓手里只有一台摄影机。
宁皓首先把摄影机对准徐铮，让徐铮和李冰把戏完完整整的演一遍，这时镜头里就只有徐铮的画面，李冰只有声音；接下来，宁皓又把摄影机对准李冰，把这场戏再拍一遍，这个镜头的画面就只有李冰。
等到后期剪辑的时候，剪辑师把这两个很长的镜头一一剪开，变成很多短镜头。然后把徐铮说话的镜头和李冰说话的镜头交叉组合在一起，大部分镜头就完成了。
当然，镜头组合不可能这么简单。两人说话过程中的细节，比如反应李冰内心世界的脸部表情，徐铮拿钱时候的窘状，他捡烟时的动作，这些特写镜头，都会被穿插在两人谈话过程中，让整个剧情变的更加丰富和精彩！
采取这种拍法比较节省时间，同时也保证了演员情绪的连贯性。它的不足之处在灯光上，灯光不如一个镜头一个镜头拍那样可以精雕细刻。
宁皓亲自掌控摄影机，他全神贯注，随着演员的表演而动，或快或慢，或缓或急。身为演员的徐铮和李冰还没有什么，宁皓已经浑身是汗。
陈源坐在了管琥的位置上，双眼紧紧的盯着监视器。他现在的身份是实习导演！
苏牧影就坐在陈源身边，她那个位置一般是导演助理坐的。店里面有暖气，并不怎么冷。她的外套搭在后面的椅子上。在她手里有一瓶开了盖的酸奶，她正有一口没一口的喝着。李冰等人的表演完全被她看在眼里。她现场学习表演经验，表情格外认真。偶尔她还会好奇的瞥瞥监视器。
监视器看到的东西跟摄影机拍到的东西并不是完全相同的。从监视器上可以看到，摄影机的拍摄画面里可能存在焦距问题，也可能出现会异物，等等。如果这些问题不能被及时发现，后期还需要进行重拍。
陈源的双眼不敢离开监视器片刻，一旦发现问题，他就要喊停！这是导演的权力。
监视器上，徐铮从地上捡起那根白沙，再次叼在嘴上点着。
黄小明听到这边的争吵声，从镜头外面走入镜头内，来到徐铮身前，他看了看李冰，又看了看徐铮，想要劝阻两人，但天生胆小内向的性格，使他保持了沉默。
徐铮完全无视黄小明的存在，愤怒的说道：“欠债还钱是天经地义的对不对？你们以为我跑这来要饭啊？我要拿回我的钱！你们到底给不给？”
李冰也真的生气了，“我说你到底有完没完啊？钱是你和老板娘之间的事儿。你在这儿抽烟我们是要被扣工资的！李俊伟让他出去抽！”
李冰下了命令，黄小明终于鼓足勇气，他开口说道：“水哥别生气……”
“干吗？！”徐铮双眼一瞪，眼神极为吓人。
黄小明被吓的后退一步。
徐铮怒声说道：“啊，你要干什么？你们看我一个人好欺负是不是？两个人欺负我一个人是不是？轮胎！轮胎？！”
徐铮一声大吼