第一个镜头看起来吓人，只要李联杰不慌，其实没有难度。第二个镜头才真叫难，在长镜头里，他要象专业跑酷选手样躲避障碍物，还要象香港功夫片里样打倒敌人。
等所有人都就位，袁禾平才让手下叫来李联杰，大家又温习了遍动作，这才向孙子明作了个ok的手势。
“《杀手之王》第一场景第一条，action。”
一阵杂乱的脚步声，门外的歹徒刚举起枪，李联杰从里面破门而出，压倒了门口的歹徒，又利用楼道里的各种横梁、铁门、歹徒的身体，象只灵巧的的猿猴，冲出了楼道，后面是炒豆一般的枪声、墙壁上碎片四溅、楼道里血肉横飞。
“过了”
孙子明的一声大叫，美国同行才瞠目结舌地看着，气息有点散乱的李联杰。
上帝啊，这还是人吗？
汤姆·克鲁斯一直和孙子明守在监视器后面，看着里面与好莱坞动作片截然不同的画面，也是目瞪口呆。这叫什么？好象《首映》上说过，叫什么暴力美学。
对，就是叫暴力美学！这黄皮小个子，将力量、速度、反应完美地结合在一起，既有暴力的视觉冲击，又有种艺术的美感。
“杰哥，好样的！休息下，我们拍扶梯上的。老八，再检查一次安全防护！”
“ok”
肌肉发达又不失曲线柔和的李联杰，接过杂物递过的毛巾，擦了下满头满身的大汗，又一个人坐到没人的角落里去休息。孙子明吩咐完，也坐在监视器后面抽烟，听道格拉斯汇报《阿甘正传》的后期制作情况。
“ok，晚上我过去，在附近找个酒店，省得来回跑。”
“yes，sir”，道格拉斯记下了，跑到旁边去打电话。
等他们说了事，汤姆?克鲁斯收回了看搭档的目光，赞叹道：“明，你在哪找来的超人？”
“切，超人是不存在的，人家是真正的武术家！”
克鲁斯接拍这片子，对中国的文化作了一番了解，知道他们所说的武术跟自己说的功夫意思差不多，但看这架势好象不是在拍好莱坞动作片，倒有点象借回来观摩的香港动作片。
“good!好莱坞的动作片，只停留在秀肌肉上，你不觉得靠秀肌肉拿两千万美元的片酬，也太容易了吗？”
如果是以前，克鲁斯肯定会反驳，但看到李联杰这样的身手，他服了。施瓦辛格他们那种花架子跟这一比，连渣都算不上！不过，这也让汤姆·克鲁斯有了另外的想法，“明，我承认这种动作片拍出来，观赏性会极高，但这是现代社会，不运用现代武器的话，电影显得非常不真实。”
这家伙什么意思，孙子明哪听不出来啊？
“所以我才把你找来啊，你负责玩枪械和表演，他负责动作场面。”
汤姆·克鲁斯连忙追问道：“你的意思是，这将是一套系列剧？”
这个孙子明也没把握，不知道美国观众能不能接爱。这其实就是披了好莱坞的皮，里面是香港时装动作片的核，把汤姆拿掉换成卢惠光他们，就是彻头彻尾的香港电影。
“不会吧？你可是china明！”
这话放在这片子上，孙子明可真不敢接受，苦笑道：“克鲁斯，我在好莱坞拍电影，《狙击电话亭》有九成把握不亏本，因为制作费太低了。这部则是三成把握都没有，要不是你们都一半片酬当成投资，我都不敢动手拍，就是怕观众接受不了这种类型的动作片，拍出来亏血本！”
“切，钱对你来说，还有意义吗？”
话可不能这么说，孙子明在好莱坞这么让人爱又让人恨，靠得就是从不失手的金字招牌！当然，这些话是不能和这家伙说的。
“钱没有意义，但成功与失败还是有意义的。”
“那倒是，你是china明嘛。哎，你这几天都在做《阿甘》的后期？片子好吗？”
谈到这话题，孙子明还真没想到，自己还拍了部《歌舞青春》，只一心想着《阿甘》，“早着呢，那是部伟大的电影，我们得慢慢做，不能丝毫马虎！”
聊了一阵，机位重新架设好了，在楼梯扶手上做动作，孙子明丝毫不敢托大，亲自去检查。这是典型的地中海风格建筑，从楼梯扶手看下去，下面一层层的扶手足有四十多米高，人掉下去没接住，肯定要进太平间！
负责防护工作的卢惠光也不敢丝毫马虎，领着孙子明检查，解释道：“明哥，你放心吧，万一阿杰失手了掉下来，我们立即会张开防护网。我们算过，即使他没有任何防护动作，掉下来也要两秒半，我们只要一秒！”
又走下一层楼，卢惠光指着手里提着防护网的两个武师道：“你看，我们怕冲击力太大，这里还设置了。这里、下面、再下面，一共设了四层，只要有一层发挥了作用，阿杰最多是受伤，绝对掉不下去。”
检查完了，孙子明重新走到在补妆的李联杰面前，沉声道：“杰哥，一遍不行，我们可以再来一遍，绝对不要勉强。”