塑造一个什么形象。刚刚你的表现不错，虽然还有些生硬，加油！”
“是，导演！”能被导演夸奖几句，这对于刚刚还在挨骂的林俊贤而言，已经是一个不小的进步了，他的脸上顿时多了些笑容。
徐帆看向林国斌，拍了拍他的肩膀，“你很用心拍戏，加油。天道酬勤，整部电影你只要能一直维持刚刚的表现，一定能收获观众的口碑跟好评！”
林国斌只是重重的点了点头，到没有林俊贤那么激动。
“一峰啊，去通知下其他人集合化妆，让海味准备，我们接下来要拍她出场的那一幕剧情了！”
“好的，导演！”他的助理王一峰应了一声，爬出立方体，去外面的仓库休息区通知了。
...
‘逃出立方体’的拍摄工作进行得很顺利，徐帆的拍片速度让石坚这些老戏骨都惊叹不已，他们常常都能感觉到，他像是什么场景什么镜头都已经印在脑海中一样，在拍摄之间就已经做足了准备工作，根本不像很多导演在拍摄时要不断的根据出现的新问题重新做调整。他的表现完全不像是一个之前只拍过一部电影的新导演，丰富的经验竟然不比一些拍摄了多部电影的老导演差多少。
不过，他们也发现了。徐帆是个无论什么剧情都力求做到最好的人。他对于演员的演技要求十分好，往后拍摄的一些天里，不仅林俊贤被他多次叫停进行重拍甚至训斥，就连老前辈石坚的戏都重拍了两次，按他本人的说法，就是为了力求做到最完美。
因为脑袋里有曾经看过十数遍的原电影可以作为参考，‘逃出立方体’在他的执导下拍摄速度很快，很多幕的剧情基本上都是如流水线一般一次过，而且在很多细节方面都是把握得相当有水准，这也让这些老戏骨们怀疑，他真的真是第二次执掌导筒吗，太了不得了！
然而就算是有参考跟经验，电影剧情一样会出现进展缓慢的时候的地方。比如在拍摄智障者阿呆出场的时候，吴镇宇的拍摄就令他十分不满意，他对于这个角色的表演要求很多，不仅要从他的行动上表现出这个角色的呆跟傻，他还要求吴镇宇从气质跟眼神上表现出来。可惜，他的要求有些太高了，以至于连老戏骨吴镇宇都被NG了六次，才得以继续往下拍摄。
有关立方体内的道具杀人效果的处理也是令徐帆不满意的地方，道具的表现很不够。从最初的初醒者刚出场被网状机关杀死，到石坚扮演的老迈国际大盗用鞋子试探火焰机关，再到他被强腐蚀液体机关杀死。道具组的表现都令他十分不满意。在香港的电影中极少出现过分血腥的镜头，‘力王’之类的电影也就那么几部。哪里像好莱坞电影一样，从活死人系列到各种变态杀人狂等等，创造了无数经典的‘死亡’镜头。
因为死的‘经验’不足，香港这边的道具组对死亡的处理还停留在身上中了枪、挨了刀，随便泼一点糖浆、番茄汁的地步。这导致他们在设计假死人道具跟布置死尸场景上的经验很不足。
结果最累的还是徐帆这个导演，他不但要做好了导演的工作、分配剧组的资金跟采购，为指点演员指点符合他要求的演技，同时还要分神亲自关注道具那边。所以，拍摄了一周之后，剧组在磨合的过程中暴露出的种种问题，都令他成为了整个剧组里最拼命的一个。拍摄速度自然就缓了下来，人也累得够呛。
‘逃出立方体’里的全能场景很多，尤其是在主演六人众先后登场之后，很多时候拍摄都需要将四个、五个处于不同位置的演员全部框在里头。而且徐帆还要求他的摄影师在一个镜头里拍摄出几个主演的细微动作跟眼神变化，从而通过静态描写让拥有上帝视觉的观众在不经意之间开始为各位主演的命运而担忧。因为他们只要留心去看，很容易就发现警官他们几人在不断的试探性逃生之中的心理活动跟变化。警官掩饰很好的阴厉跟自私，电影中的诸位主角尚且没有发现，但是观众却能通过他所拍摄的电影中做出的一个个暗示，明白警官的危险性。
这就足够了！
前一世，那部电影的出现不仅是独立电影史上的一个传奇，也引起了众多专业影评家的关注。关注的多了，它的一些缺点跟不足都暴露了出来。比如因为那部电影的导演功力不够，导致几个剧情人物的性格交代的不够齐全，电影短短的一个多小时里，几个剧情人物心理的各自转变太快，也是另一个硬伤，尤其是警官这个男一号。
重生的徐帆也算是拥有上帝视觉了，他虽然现在是镜中人，却曾经跳出镜子去看镜里的人物表现，自然力求完美的要填补上原剧中的一些硬伤。
他在拍摄时不但与各主演尤其是林国斌的要求最是苛刻，而且还多次提示摄影师，通过多角度跟特写对警官跟各剧情人物的心理变化给予静态描写。
这是一项相当复杂的拍摄工作，不仅徐帆很累，就连掌镜的杜可风，也是叫苦连连，在加盟‘逃出立方体’剧组之前，他还从来没有拍摄过如此繁杂的场面，无数演员的表情跟心理变化，无数个承前启后的连环暗示，都要在一到两组镜头里就表现出来，在