大导的魅力！有人说他是恐怖片中的邪魔，每一部戏都能带给大家无与伦比的惊秫，也有人说，他是恐怖领域的异类，当其他人靠着删减寻求分级开放，他却宣称一刀不剪！”
“那么，一刀不剪的后果是什么？就是把这部戏变得更加血腥暴力和野蛮，让你看了更加的毛骨悚然，甚至于呕吐……如果一部恐怖电影让人产生这种感觉，那意味着它已经成功了一半。一个病态又疯狂的杀人狂，各种怪诞又恐怖的杀人方式，一个意味深长的中心主旨，人性的丑陋，心灵的责问，成就了我们电锯之父的经典！中国易，你是最棒的。加油！”
如果说谷歌作为梦幻影业的宣传大后方，在舆论中给予赞美倒还罢了，难得美国最大的老牌杂志《好莱坞娱乐报》，对这部戏竟然也给予了很多正面的评价，他们评价的主题是：“屠刀戳心，心灵洗涤！”
该报纸从影片的宣传以及到影片的主要内容，但是它着重报道的并不是电影的精彩，也不是影片里面那刺激眼球的画面，而是直接从更深层次的人性方面入手。
“中国易像是个精神病患者，创造了这部同样类似于精神病的《电锯惊魂》。欣赏同类型名片《七宗罪》的时候。宗教理念始终贯穿于我的思想当中。当有了深刻的哲理韵味后。电影的本质也随之脱胎换骨。《电锯惊魂》同样包含着一个主题。也因为这个主题的存在，令电影超脱出‘浓重血腥味‘的基石而璀璨明亮，有种疑似经典的味道，这个主题便是：人活着就要感激上苍的恩赐！”
“我们生活在和平之中。当硝烟弥漫换成了米饭热汤，炮火连天换成了袅袅歌声后，人性的弱点便让我们开始放纵自己，久而久之就对世界、对社会生活平凡中的充实失去了感受力；从而变得没有理想，变得歇斯底里，变得只能用外物的冲击力来刺激自己没有热度的心。吸毒、婚外恋，偷窥、自残等一系列的堕落行径就接踵而来。”
“中国易非常敏锐，他发现了都市人的弱点，并且用自己深刻的影像来抨击了这个现象。电影中的被害人物全是‘生在福中不知福‘的人。有的自诩高尚，有的地位显赫，有的缺乏交流，有的自以为是，当这些人化为灰烬飘荡在世界边缘的时候。阳光也会愈加绚烂，星光也会愈加璀璨。当然中国易绝不是一个种族屠杀者，他也没有希特勒那股变态的惨绝人寰，他只是利用电影载体的模式来告诉观众：我们应该重新开始感激上帝的存在了。”
除了《好莱坞娱乐报》这样的娱乐报刊之外，还有一家正宗的电影报刊也对这部戏给予了很技术性的评价，那就是在好莱坞很有号召力的《芝加哥太阳报》，而为《电锯惊魂》作出评论的，则是在美国素有“影评骑士”之称的著名评论家罗伯特。
他在个人专栏中对《电锯惊魂》这部戏评论的标题就是：“一代恐怖大师的飞速成长。”
“不得否认，《电锯惊魂》这部戏的电影结构是非常吸引人的，运用了蒙太奇的手法，各类人物事件交织在一起，光怪陆离却井井有条。作为‘惊悚’来说，剧情是最为重要的，而《电锯惊魂》的范畴属于‘惊悚＋恐怖’，因而拍摄的难度非常大，可喜的是中国易成功了，他用自己的恐怖复活作品直接捅破了这个难题的‘处~女~膜’。我不敢确定《电锯惊魂》是不是经典，但是我可以确定《电锯惊魂》疑似经典！”
“当亚当与劳伦斯在被人注射安定剂后，在同一个密室里醒来，他们的脚都被链条锁住，周围有一些线索，他们必须遵循着游戏规则，才能使游戏延续。在这生死攸关的时刻，人往往都是希望自己幸存，希望自己能够逃脱，因而会使用一些伎俩来欺骗对方，使自己获胜。如果电影朝着这个思维方式来拍摄的话，就算不上经典了，更谈不上积极的作用了。在中国易的执导下，亚当与劳伦斯学会了互相配合，学会了互相照应来克服困难，这就使都市人开始懂得了去感谢上苍。《电锯惊魂》虽没有大卫?芬奇的时间先进性，但它具备了这个反衬的思想准备，也是值得赞扬的，毕竟目前的影市中，解剖‘电影心脏’的佳作少之又少。”
“《电锯惊魂》除了内在的实质精神外，外表也毫不逊色。电影的主要场景设置在一个小空间的厕所里，用小场景来完成人物的塑造，尤其是心理的转变是异常困难的。中国易却成功地用小场景造就了两位主角的性格迸发。道具是稀少的，手锯、照片、香烟、子弹等一些物品的使用，刻画出了主角们的歇斯底里，无可奈何的心境，这些精彩都是中国易聪慧表现的一个缩影。从以上结构和技术性来看，中国易正朝着‘一代名导’和‘恐怖大师’的道路上，大踏步前进！”
恐怖大师？
一代名导？！
一个华人导演，被尊称为好莱坞新的“一代名导”和“恐怖大师”，这种荣耀，在整个电影史上，绝无仅有！
……
实际上，相对于表扬，对于这部戏的批评声也不少。
任何一个影片都是这样，没有争论是不可能的，何况是在电影正负两极都特别夸大的好莱坞。
在《华盛