好,真是个好苗子……唉,可惜他现在已经四十岁了,还能算是苗子吗?
当然算啊老师!你是不知道这位歌手现在在咱们夏国有多大的名气,他那嗓子您刚才也是听过了的,就跟三十岁出头的人没两样,戏腔一唱连您都以为是哪个姑娘家唱出来的呢!
刘德厚赶忙为老师介绍起江侃的身平来,还把江侃之前唱过的歌,以及这一季参加的夏国好歌手的相关信息都一股脑地进行了说明。
好,不错,真不错!
老者听后,很是重重地点了点头,口中连夸了江侃三次!
这孩子,这嗓子,换了是我们那个年代出生的,我就是拼了这条老命,也要把他收入门下,培养成一名名震天下的旦角儿啊!咳咳……
听见老人如此夸奖江侃,刘德厚的心头不知怎么的,竟然极为少见地升起了一股浓浓的羡慕之情!
但听到老师的咳嗽声,刘德厚赶忙站起身来,伸出手在老者的背后轻抚着,帮他顺着气。
就是要有这样的后生涌现出来,咱们夏国的音乐艺术才能够有长足的进步嘛,而且……小刘啊,师父我对他的这种通俗化的戏曲改编和演唱的方法很是感兴趣啊!
老者一边说着,眼睛中一边闪动着精芒。
你自己也感受过的,这些年来,你为了推动和发扬咱们的京剧艺术,费了多少心,吃了多少苦……
但要较真地说说成绩,呵呵……咱们自己人关起门来说话,在民间估计也是没有太大的反响了吧?
老人端起了杯子,微微地润了下口,然后继续说道。
现在的年轻人们,都是受了西方的影响那一套,或者说,是归于越来越通俗,和流行的现代化的音乐风格的影响了,咱们的传统文化艺术逐渐式微,那影响力也是一天不如一天。
我真的怕哪一天,咱们这一辈人不在了,像你一样愿意为传统戏曲艺术献身的中年人一代也老了,这个夏国,就再也没有人愿意站出来,为咱们的事业而奔走,奋斗了……
本来,面对这种情况,不仅是我们燕京的戏曲,就是全国的各种戏曲流派,也没有什么太好的办法。
但是你给老师我听的这首歌,却给我展开了一种崭新的视野,带来了一种全新的启发!
这个星球的夏国,也是和地球一样有着丰富多彩的民间戏曲艺术的。
但是近些年来,也是随着流行文化的侵蚀,而逐渐地衰落了下去。
老一辈的戏曲表演艺术家们中间有一些头脑比较灵活的,便开始考虑如何将这些古典的戏曲进行现代化的改良,让它们可以再度焕发出新的生机与活力。
具体的做法,就是如之前胡克勤演唱的沙场夜点兵那样,将某个具体的戏曲的某一段截取出来,歌词白话话,歌曲流行化。
也就是让歌词变得通俗易懂,让配乐变得倾向于流行音乐,不再有那么多的鼓、锣、镲、梆子等传统打击乐器频繁的发声导致过于吵闹繁杂,然后将月琴、京胡等旋律乐器在演奏中比例下调,加入现代的电子琴、吉他、钢琴或是各种号、笙、箫等复合乐器。
这么说来有些复杂,但整体的改编思路就是如此。
但是和地球的戏曲艺术的新发展方向相比,这样做的方式就有一点不合时宜且落后。
会给人一种土不土,洋不洋,想要复古却又现代气息浓厚,想要通俗化却又依然保存了过多经典元素导致流行不起来的局面。
地球的新潮流戏剧风格的音乐,是以戏腔为主体思想进行构造的全新的音乐形式,它的主体并不强调绝对传统,而是用
似古而非古的歌词结合戏曲编曲的古典元素,然后更多的是利用旦角的女性声线进行高潮部分的演唱来突出戏的部分。
在歌曲的其他部分,依旧还是用的普通唱腔与通俗化的白话文歌词,更多地是往古意靠,让歌词显得文绉绉和充满古风,并非如京剧、徽剧中的唱词一般完全就是古物本身。
以之前比较火的一首关山酒举例。
几载风雪卷刃,朔风同孤昼,
瞧得乱石处,一般嶙峋瘦……
这几句就是普通的白话与普通唱腔,歌词显得文绉绉和充满古风,但不是真的就是古文。
但
我自关山点酒,千秋皆入喉,
更有沸雪酌与风云某……
就是典型的戏腔部分,突出了戏的感觉,但却又没有脱离时尚感,让音律显得过于陈旧,让听者耳目一新,同时还激起了他们对戏曲本身的好奇感。
同样的道理,在听完江侃的这首新贵妃醉酒之后,老先生的思维也被彻底地打开了,之前一直横亘在他脑海里的那一层始终也捅不破的薄膜,也一下变得通透了起来!
这才是咱们戏曲艺术的新的宣传方式啊!
张宽厚当了一辈子的戏曲人,一直都是头脑非常灵活,思想比较开明的人。
此刻的他,并不觉得江侃这样的做法是离经叛道。
反而觉得,这样的歌曲,这样的戏腔演唱方式,会激起一部分本来对戏曲不感兴趣的团体,特别是年轻人们的兴趣,从而作为一个引子,渐渐地对戏曲本身产生兴趣,进而开始