音乐悠扬起，舞台上的灯光柔和地洒落，渐渐绘制出一幅宁静而充满梦幻气息的江南水乡图景。翠绿的竹林巧妙地布置在舞台一侧，竹叶在轻风的吹拂下轻轻摇曳，仿佛随着音乐的节奏轻轻起舞。
舞台中央，一座用实景搭建的石桥巧妙地连接了整个场景，它的古朴质感和雅致造型不仅成为了舞台布景的焦点，还恰如其分地勾勒出了江南水乡的古典美。石桥上薄雾缭绕，给人一种如梦似幻的感觉，让观众仿佛步入了一幅生动的水墨画之中。
此时，大屏幕上缓缓显现出少女时代的舞台名称——《入画江南》。字体设计古雅而典致，配合着背景的江南水墨风格，给人一种时空交错的美感。这不仅是一场视觉与听觉的盛宴，更是一次文化和艺术的深刻体验。（舞台参考《乘风2023》）
随着音乐的缓缓响起，舞台灯光温柔地洒下，沙莎以飘逸的旗袍姿态轻盈步上石桥，手中的折扇轻轻摇曳。她的每一步都仿佛是在绘画中行走，她的出现如同唤醒了一幅动人的江南美景。
林星宁随即以她温婉动听的声音和古典舞的优雅步伐开启了这场梦幻之旅。她身着精致的旗袍，在光影交错中轻盈踏步，如同穿梭于江南水乡的精灵，她的歌声唤醒了整个舞台，赋予了它生命和情感：
我有一段情 入画后 归旧梦 故里
我有一段爱 落款上 将前世印记
一城天晴一城雨
引我入戏 平添着醉意
豫园一抹香茗 酌一杯飘逸
随后，林星月以其古筝艺术的精湛技巧加入，坐于古筝前，轻拨琴弦，悠扬的琴声与歌声、舞蹈和舞台背景完美融合，带领观众穿越时空，进入一个古典而又梦幻的江南世界。
沙莎轻盈地再次登场时，舞台被轻轻摇曳的竹林和围绕的雾气所环绕，营造出一种如梦如幻的氛围。她站在石桥上，手持着折扇，继续以她那如细雨般柔美的声音唱着，将周遭的景致与深情完美地融合在一起：
看江南朝夕 望天色如玉 几番琉璃
鸳与鸯梳羽 听桥面眷侣 细声如雨
李可可轻轻拨开垂帘，她的身影慢慢走出，展现出一种无尽的柔情与温婉。她的动作宛如一位江南佳人轻轻踱步，充满了闲适与优雅：
风追杨柳絮 孩童正嬉戏
货郎叫卖声 淹没了马蹄
谁家良人又来浣衣
孟雨菲随后以她的团扇舞蹈和柔和而富有感染力的声音加入，为表演增添了一层深刻的情感层次，她的舞动如同笔触一般，绘出了江南的繁华与诗意：
我有一段情 入画后 归旧梦 故里
我有一段爱 落款上 将前世印记
当林星月加入四人的团舞中，她们一起合唱，声音和谐而美妙，共同将表演推向了高潮，展现了江南的繁华与诗意：
一城天晴一城雨
引我入戏 平添着醉意
豫园一抹香茗
酌一杯飘逸
随着悠扬的间奏缓缓流淌，舞台灯光柔和地照耀着，五位表演者轻盈地踱步于舞台之上，宛若漫步于江南烟雨中，她们的一举一动，每一个细微的表情都透露出深深的情感和故事。
此时，镜头逐渐聚焦于林星宁，她在歌声中轻快地跳跃，仿佛是在向世界宣告自己的梦想与期待，她的声音清晰而充满力量，唱出了内心的呼唤：
人山人海里
香火中浓郁
谁的期许
沙莎的歌声如同春风拂面，温柔而动听，她的旋律将舞台瞬间变换成一个充满生活气息的弄堂，感受着那份简单而纯粹的快乐：
吹糖裹糖衣
身在弄堂里
巧琢甜蜜
紧接着，李可可以她细腻而温柔的声线续写了这个故事，她仿佛带领着观众穿越到那熙熙攘攘的市集，让人能够感受到那份生活的热闹和喧嚣，以及隐藏在平凡日子中的小确幸：
看一场百戏
尝一口江鱼
忽听树梢上麻雀争鸣啼
舞台上，林星月随着音乐的流淌轻盈起舞，她的舞姿如同一阵春风，带着无限的温柔和诗意，让人仿佛能够看见远方家中缓缓升起的炊烟，感受到了那份归属感和平静：
谁家炊烟
缓缓升起
五位表演者排成一线，除了孟雨菲面向观众外，其余四人优雅地转身，她们通过身体的轻盈摇曳展现了女性独有的曲线美，这一动作不仅呈现了江南女子的韵味，更赋予了整个舞蹈一种隽永的美感：
我有一段情 如倦鸟
屋檐下 栖息
紧接着，她们同步踮起脚尖，专业的踮脚撩腿动作，优雅地向前进。沙莎的歌声再次响起，情感深沉而充满回忆，触动人心：
我有一段爱 几千里
镌刻着回忆
林星月接过歌声，舞动中展示了一字马的姿势。她的舞蹈动作流畅，衔接丝滑：
一方天地一潮汐
让人入迷
繁华盛世里
孟雨菲随着音乐轻轻蹲下，如同轻拂水面的动作。她的每一个动作都充满温情和期待，歌声中透露出新的希望和美好的愿景：