这一晚，颠覆了林立对于陈嘟灵的认知。
这一晚，他才知道女生主动起来能有多疯狂！
最终结果就是，第二天起床时陈嘟灵举起了白嫩的小手，表示要请假半天。
林立好笑的看着瘫在床上似乎连动动手指的力气都没有的陈嘟灵，觉得这个傻姑娘真是又菜又爱玩。
还以为有多厉害，原来也就这么三板斧。
不过他的体验感确实不错，展现了另一面的嘟嘟，真的很顶！
也许是看惯了嘟嘟脸上清冷的表情，当她换成了另外一副妩媚勾人的模样之后，这种极限的反差太撩人了。
感觉不错，下次还来！
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之后的一周，悲逆剧组拍摄进度持续推进，按照这个进度，估摸着应该能在暑假结束之前提前一周左右杀青。
但是此时另外一件事，却是吸引了整個娱乐圈的关注。
备受期待的三生三世电影版在经过一周的上映之后，拿下了4.2亿多的票房，可是在新的一周票房却出现断崖式的下滑，呈现了典型的粉丝向电影走势。
最主要的是，本来在三生前一周上映的战狼2在首周票房大爆之后，第二周竟然出现了逆跌。
热度和全民讨论度持续飙升，不仅有众多影迷二刷三刷，后续还出现各个官方单位组团观影的情况。
这时圈内所有的影视公司都坐不住了，这是一条大鲨鱼啊！
特别是本以为有希望能压制战狼2票房的大IP三生三世第二周票房拉跨之后，战狼2上演了一出奇迹般的走势，惊爆了所有人的眼球。
这时大家都在思考，到底是什么原因让战狼2的票房出现了如此现象级的表现？
林立看着手机里上映12天已经达到了34亿的票房也是啧啧出声，不得不说，刘亦霏也是够倒霉的，碰上了这个王炸。
不然以三生的情况，拿下个十亿左右的票房应该是没什么问题的。
至于现在大家讨论的战狼2为什么能拿到这么高的票房？
他觉得一点都不奇怪。
请回想一下《战狼》上映之前，中国电影的基本情况。
以大红灯笼高高挂为起点，内地电影进入所谓第五代导演的时代，这群人遵循着以伤痕文学为基础的创作路径，一头扎进了艺术电影，作者电影的范畴。
这类电影的共同标签是什么？
小众，别说什么经典，什么拿了多少奖，真正能看进去的人很多吗？
如果多的话，那个以前在文工团里拉大幕的混子就出不来了。
这个混子是谁？
冯晓刚，一个从一众文艺细胞里杀出重围的文艺细菌，他奠定了市场化时代下，内地喜剧电影的范式，小成本喜剧成为了大众最喜闻乐见的题材。
时间到了2000年，又一个搅局者出现了，那就是李鞍。
他的一部卧虎藏龙彻底让内地的这帮主流大导演们开始了发癫，如同炸了毛的乌眼鸡一样，争先恐后地拍了一堆不知所云的东西，特别是某陈姓导演。
而张一谋率先用《英雄》，让内地主流电影进入了以堆人力，铺场面，寡内容为主的所谓大片时代。
另外，这群人中也出现了一个异类，鬼才，也是他个人比较喜欢的姜纹。
但他本质上也是作者类电影，那自我表达的欲望不比他电影里流淌的荷尔蒙少，而那部站着把钱挣了的让子弹飞现在看来，更多的是属于他故意的意外。
他的这份鬼才，完全看心情。
时间到了05年以后，在这群主流大导的夹缝中，又出现了两股力量。
一是以宁昊为首的青年导演群体，他们大多以喜剧和爱情喜剧闻名，除了宁昊的疯狂系列之外，徐争偷鸡的囧系列也登堂入室。
出圈的失恋三十三天带领起了恋爱轻喜剧和青春疼痛电影，但这些导演大多数都是浑水摸鱼，滥竽充数，而含金量最高的宁昊也在后期走入了五代导演们的道路，追求自我作者化的表达去了。
另一个力量则是北上的香港导演群，他们带着自己热爱的港味和港岛特有的小市民情节进入了内地，结果则是毁誉参半，甚至不伦不类。
你说他们赚到钱了吗，赚到了，但你说他们拍出了什么现象级的作品吗？
好像除了一部让大家后知后觉的投名状外，就找不出什么代表了。
接着时间到了09年后，所谓的新兴资本大量涌入影视行业，在各种尝试之后，它们迫切的需要找到一个通用公式来赚快钱，这个方式很快被一个“巨人”发现了。
郭小四和他的小时代，它们真正意义上开启了流量IP圈钱的康庄大道。
从此以后，流量明星+大IP在影视行业里肆无忌惮地横行，而正在享受着自己昔日荣光的第五代导演们则集体进入创作懈怠，或者说集体懵逼中，连靠谱的作者类电影都搞不出来。
至于青年导演们，要么陷入到了流量繁荣中自我堕落，比如某堡垒，要么选择了主动回避，或者敷衍交差。
电影市场从11年后起，开始了彻底的群魔乱舞。
大武生，宫，还有神奇的综艺大电影，综艺