伴随着隆隆的礼炮声，彩带飘然而下，广场周围的人群如同喷泉水涌动的波澜，五彩斑斓的横幅和手幅一浪接着一浪，不停翻涌。
哥谭音乐节开幕的剪彩仪式在中央广场举行，在下午的正式开幕式之前，花车队伍从中央广场驶出，一路沿着中央大街行进在外地游客最多的东区和南区，70多辆花车首尾相连，在早上8:00~12:00之间，会不间断的进行4个小时的表演。
花车一共分为五个主题，音乐与美术、建筑与城市、人文与历史、体育与舞蹈、生命与自然。
音乐这一主题不用多说，自然是契合了哥谭音乐节，以东海岸说唱为主。
90年代的东海岸说唱正值乏力期，处于艺术探索和商业化纠结的时期，虽然也不乏puff daddy这样始终没有放弃，一直在坚持发掘新人的教父级人物，但时至今日，绝大多数说唱爱好者耳机里，都是那几部西海岸风头正盛的专辑。
好在1994年，一张奇迹专辑拯救了东海岸，人们耳熟能详的《Ready To Die》迅速火遍美国的大江南北，将人们对于说唱的视线稍稍拉回了东海岸。
The Notorious BIG，也是现在仍被无数说唱爱好者追捧和缅怀的biggie，如天神降临，一张专辑乱杀当年的排行榜。
虽然成绩相当耀眼，但实际上，现在的biggie正陷于一些困境当中，一些活跃在那个年代的说唱爱好者可能知道他与西海岸着名说唱歌手Tupac的恩怨情仇。
简单来说，他们两个曾经是好友，可以称得上是英雄惜英雄，但是可惜，1994年的某一天，Tupac在纽约录制专辑时遭到了袭击。
他认为当时biggie正在录制的专辑当中，歌词里所描绘的场景与他当时遇袭的场面非常相似，并猜测这有可能是对方不光彩的竞争手段。
以此为基础，一场东西海岸轰轰烈烈的大战开始了，除了歌手互相掰头之外，粉丝们的骂战也从来没有停止过，甚至许多都变成了线下威胁，俨然一副不死不休的架势。
可就在这件事发酵了一整年之后，一张来自于哥谭的专辑横空而出——《哥谭之王》，来自于一个自称哥谭小子的歌手，在发布短短三天之内，引起了东西海岸说唱界的震动。
有人可能会觉得，哥谭的黑帮文化如此之发达，怎么之前在说唱界没有什么建树呢？
要知道哥谭的黑帮还是传统的意式黑帮，和芝加哥、迈阿密那群现代黑帮完全是两码事，讲究的仍然是家族荣誉和体面那一套，这种土壤是几乎不可能滋生出什么叛逆精神的。
那么除了高层的黑帮，当然也有底层的黑帮成员，但是可惜在哥谭这种环境之下活着都费劲，就更别提搞音乐和艺术了。
但事实证明，黑帮的秩序逐步崩塌，社会环境也逐渐好起来之后，哥谭人的天才畅想丝毫不输任何一个城市。
并且因为这座城市极为独特的氛围，所能养育出的艺术也是独树一帜，震撼人心的。
东海岸的歌手和唱片公司一直在纠结的个人风格突出和商业化问题，在《哥谭之王》这张专辑里得到了完美的统一。
东海岸说唱叙事性重，其实也意味着对于曲调流畅性的打磨不够严谨，而一张好的商业化专辑不应该只注重歌词当中的攻击性，节奏感和音乐性也是很重要的。
但是说唱这种音乐门类本身就局限于音乐人的文化和艺术水平，简而言之，绝大多数的说唱歌手不具备自己创作出一首能为大众接受的较为通俗的乐曲的能力。
谱曲其实是很难的，首先要有扎实的乐理知识，还要熟知当下的大众对于音乐的审美倾向，甚至还要了解一些听觉和感官学方面的知识。
但节奏比谱曲更难，谱曲好歹有据可依，节奏基本只能看天赋，古往今来，没有任何一个优秀的流行作曲家是没有自己独特的节奏风格的。
东海岸说唱歌手的词确实好，可是曲调不抓耳，节奏不便于流行，一样没人买账，《Ready To Die》这张专辑能够一炮而红，其实也是biggie和puff daddy在商业化上做出了妥协，用Juicy、Big poppa之类活泼明快又抓耳的采样，为biggie那充满画面感的说唱方式补全了最后一块拼图。
虽然现在堪称经典，但那个时候谁也不知道这样的尝试会不会成功，或许再来第二次大众就觉得腻了呢，或许这样走下去，就会失去自己独特的风格呢。
当时仅有一张专辑的biggie不可能不迷茫，再加上卷入了与自己曾经好友的骂战当中，所有人都在期待着他以一张怎样优秀的专辑进行回击，这位天降巨星压力也很大。
《哥谭之王》这张专辑则完美地解决了东海岸说唱的困境，哥谭小子在这张专辑的主打歌，也就是同名歌曲《哥谭之王》当中，采用了极为独特的带有浓厚的悲剧主义色彩的曲调，粉丝们将其称之为哥谭朋克。
这确实借鉴了某些朋克音乐的元素，但更多的是哥谭这座城市充满矛盾的黑暗历史所凝聚出来的音乐性，黑暗，但却绝不仅仅是黑暗