周晓演的戏不多，算上电影，迄今为止《将夜》是第四部，当然，说的是正规的班子，和大学时代没关系。
他是幸运的，出道两年就能担任男主角，还是投资数亿的大制作，相比于之前的三位导演，杨阳导戏又是完全不同的风格。
她是有完整故事脉络在心中，要完全掌控一切的那种人。
《我不是药神》里的文导，喜欢让演员自由发挥，你演着，演到我满意就行。
杨阳不一样，在开拍之前，先拿着剧本排练，加上动作，加上表情走几遍，哪里做的不到位，她马上会指出来，自己亲自在边上演示。
“在这个时候，再把手举起来，然后上去...”
“冲进来要把她拉到座位上...”
“小小的笑一下...”
“眼神要犀利，就瞪着，不能示弱...”
“说的时候，可以看他一样，刚有点好感，又觉得痞气...”
就拿周晓的第一个镜头来说，真的简单，他只需要躺在沙漠中，脸都不用露，盖着一本《太上感应篇》，然后被同袍们叫起来去打柴。
起身，转头，亮相，给个淡淡的微笑。
就这点，周晓练了好几遍，前头都没问题，主要是微笑。
导演要求的是笑里带着深意，一个是看到袍泽，很欣慰，第二个是对于打柴，也就是剿匪，充满着自信。
期间，杨阳没有任何的急躁，反正就是慢慢和你说，说到理解，吃透，表演出来。
周晓从来也不敢说自己演技有多好，遇到个愿意教戏的，那是如鱼得水。
拍了几天之后，渐渐也就熟悉了剧组的节奏。
要是没夜戏，他基本是九点半起床，相当于金陵的七点钟，剧本都是随身带着，有空就拿出来看看。
拍摄地不是太远，十一点就开始，相比于都市剧，在荒郊野外拍摄，只要演员不出问题，NG的次数会少很多。
毕竟没了那突然的因素，不用担心哪里传来洒水车的声音，没有莫名就入镜的路人，杜绝了看热闹的粉丝...
因为白天的时间比较长，工作时间也随之延长，基本是要拍到晚上八点多，吃过晚饭，才算是结束。
夜戏另当别论。
其实周晓开拍之前，最担心的倒不是文戏，而且又有了导演帮着说戏，就更为简单，他放不下的是武打戏。
在拍摄的第二天，他就迎来了电视剧的头一次打戏加马上行军。
结果就是顺利到不行，顺利到出乎所有人的预料，导演都打算拿一整天的时间来拍摄，只用了五个小时就完成了。
变成说后续的准备工作还没完成，演员们额外得到了俩小时的休息时间。
不少人连声夸奖。
究其原因，群演专业，有动作的底子，而且都很配合周晓，有一场六骑成直线在沙漠行军的镜头，就是他们照顾着速度，只拍了四个镜头就过了。
还有周晓记性好，一段武打戏，观众看着是连贯下来，其实在拍摄时是分为十几个甚至更多的分镜头来处理，最后拼接。
他只需要动作导演喂个两次招，差不多就能记下来，什么时候低头躲箭，什么时候出刀，什么时候下马。
可别小看这些，只要一个地方出错，这一段兴许就报废得重拍，比如本来需要躲避武器，结果中了，咋办，死了啊！
主角死了怎么办，重拍啊！
失误变少，时间自然也就节省了下来，群演们乃至整个剧组都会跟着开心。
另外，不得不提的就是宋伊人，在周晓看来，她真的是完美演艺了桑桑这个角色，说是量身订做也不为过。
粗布衣穿上，整个人黑黑瘦瘦，心里只有少爷一人，视财如命，委委屈屈的样子我见犹怜，而且入戏特别快。
两人在对台词时，还是嬉闹着，互相开逗乐。
一声Action！
马上就进入状态，或是机灵古怪，或是含情脉脉，有时候周晓都没能反应过来，结果就NG了。
或是白眼，或是拍打就跟着一块儿过来。
让周晓颇感压力的同时，也逼着要进步。
和桑桑相比，袁冰妍饰演的书痴山山，感觉就完全不同了。
一席白衣，温柔似水，性格恬静淡然，说话永远是有条有理，只有宁缺才能把知书达理的她逼急了眼。
兴许猫腻不想让她太过梦幻，成为不可而不可及的女神，于是加了个小小的缺点，近视眼，让山山落下凡尘。
反正周晓看见她扮相的时候有些经验到了。
时装古装感觉完全不同，特别是有个糙丫头宋伊人在边上对比！
周晓有时候也挺贱的，在用欣赏惊叹的眼光看完袁冰妍之后，会故意一脸嫌弃地抱着胳膊瞅着宋伊人。
之后，就是一阵拳打脚踢，虽然如此，他还是乐此不疲。
成为了剧组的开心果。