时间一分一秒过去。
演出一个接一个的进行。
时间，也从晚上八点，到了十点左右。
在李隆基的《凌波仙》之后，又是谷小白的《无名者》。
上一次《无名者》出现在舞台上的时候，是乘风破浪合唱团的纯人声演绎。
没有丝毫的花巧，最简单，最淳朴的合唱。
正因为简单，所以直入人心。
而现在，改编成了器乐之后，宏大之极，又是另外一种面貌。
这首曲子之后，谷小白又从人群中走了出来。站在了舞台的中央。
随后，他的左手一抬，伸手一抚。
再抬头时，全场一片惊呼。
一张狰狞的鬼面，出现在了他的面上！
下一秒，他的双手轻轻抬起，在虚空中轻轻按下。
“咚”一声响。
鼓声起。
巨大的鼓声，吓得全场的人一个激灵。
随着鼓声，谷小白的身边，一团云气浮现。
一只巨大的怪兽，抱着一面大鼓慢慢从云气之中浮现。
可怕，甚至有点丑陋的混沌无口，六足四翼。
它的四只后足紧紧抓着一面大鼓，两只前足，却轮番敲下。
帝江！
下一秒，连绵不绝，层层叠叠，像是千军万马一般的鼓声，扑面而来。
而随着鼓声，一只只鼓，慢慢浮现，充斥整个天空音乐厅！
这世界上，只有一种乐器，可以一个人弹奏出这种鼓声！
钟鼓之琴！
天空音乐厅里，漂浮在天空中的鼓！
近在咫尺的鼓，不需要扩音器，就足以震得所有人耳膜发痛。
什么叫做如雷贯耳？
这就是了。
李隆基，《小破阵乐》！
当然，是经过谷小白改进之后的版本。
谷小白的钟鼓之琴，没有在他自己的乐曲中出现，反而是在李隆基的《小破阵乐》之中亮相。
这也是让人始料未及的。
但是这首曲子，真的是太合适钟鼓之琴了。
《小破阵乐》，是李隆基从《秦王破阵乐》改编而来，而《秦王破阵乐》，是秦王，也就是李世民为了证明自己的勇武，而命人创作的，改编自《兰陵王入阵曲》。
《兰陵王入阵曲》，更是在中国的古代音乐史上拥有极高的地位。
兰陵王，是中国古代传说中的四大美男子之一。
因为长得太过于俊美，在他上阵杀敌时，不得不头戴面具。
根据历史记载，他曾经头戴面具，率领五百骑兵突破北周包围，成功解围金墉城，立下了赫赫战功。
随后，为了赞美他的勇武，就有了《兰陵王入阵曲》。
这首曲子是中国武曲的巅峰之作，北齐之后，还影响了盛唐文化。
随后，因为战火在国内曾经失传千年，反而在日本，得到了传承。
这首曲子，直接催生了“代面”这种大的剧种，算是戴着面具演出的源头之一。
在唐代传到了日本之后，也影响了日本的戏曲艺术近千年。
既然是入阵，那就少不了战鼓。
而谷小白的钟鼓之琴演绎出来，则是震撼天地。
而更让人感慨的是，谷小白的演绎方式。
当谷小白戴上面具时，证明鬼面，以及鬼面之下的俊美面容，让人不得不感慨。
这，简直是兰陵王在世！
谷小白的气质，和这音乐，实在是太契合了。
那种大气磅礴，那种勇武无双，完全被谷小白演绎了出来。
毕竟，谷小白的另外一个身份，可是千古军神，绝代战神。
以弱冠之身，俊美的少年，不用戴面具，都能杀的西北蛮荒哭爹喊娘，闻风丧胆的。
COS一个兰陵王，那还不是手到擒来。
舞台上，狰狞的鬼面，俊美的少年，虚空弹奏的钟鼓之琴，以及震撼天地的音乐。
这些东西结合起来，恍若真的顺着时间的长河逆流而上，看到了那位兰陵王的英姿。
舞台下，托卡夫斯基不屑地哼了一声：“不过是形式罢了……”
然后，就没有然后了。
一边吐槽，一边听得比谁都认真。
也是搞笑。
他大概是现场的所有人中，音乐素养最高的一个。
作为一名浸淫古典音乐几十年的大师，他知道这种大型音乐现场的难点在哪里，也知道坑在哪里。
可从开始到现在，谷小白的演出完美无缺。
以他指挥大师的眼光，完全挑不出来丝毫的毛病。
技艺出神入化不说，关键是，毫无瑕疵！
完美到比机器还准确。
这是谷小白最可怕的地方。
而整个梨园乐团，当然