夜色如墨，大海像是一张漆黑的毯子，在海面上铺展开来。
而有一片海域，却像是龙宫一样，被整个照亮了，远远看过去，像是漂浮在一片琥珀之上。
“海上龙宫华语流行演唱会”正在如火如荼的进行。
从很远的地方，都能看到一道道的光柱，直射天空，营造出如梦似幻的色彩。
周静飞和自己的女朋友一起坐在场中，这会儿嗓子都快喊哑了。
其实两个人来参加这次的“华流演唱会”，一方面是弥补之前没有参加谷小白碧海骑鲸演唱会的遗憾，另一方面也是为了支持华流演唱会走出中国，走向世界。
但对这场演唱会，两个人其实并没有太高的期待。
演唱会嘛……不就是那样嘛。
但是真正开场到现在，才不到一个小时的时间，两个人的嗓子却都快喊哑了。
这现场实在是太赞了！强到了超出两个人的预期。
一方面，是海上龙宫的硬件实在是太棒了，只要你想做到的，就几乎这个场地做不到的。
而另一方面，郝凡柏作为业内最有名，最有号召力的经纪人，利用自己的影响力和专业性，请来了最强的团队。
“华流演唱会”的音乐总监，由风和和他的几个朋友共同担任，现场舞台效果和视觉效果，则是和之前谷小白“碧海骑鲸”带出来的团队负责，而请来的歌手，也是最具实力的。
这场演唱会，在编排上，其实还向谷小白进行了致敬。
开场的第一首歌，是谷小白曾经翻唱的第一首歌《天涯歌女》。
向一代金嗓子周旋致敬的同时，还邀请了几名歌手，演唱了几首在大上海时代的华**品。
譬如最早冲上广告牌排行榜，并被广泛翻译成各种语言，极具爵士格调的《玫瑰玫瑰我爱你》，这首歌大概是在世界上影响力最大的华语歌曲之一。
然后又是一首《夜上海》，让所有人都忍不住跟着节奏摇摆。
曾经那个时代的大上海，被称为东方魔都，是远东最发达和最有影响力的都市，拥有引领世界潮流的能力。
这几首歌代表了大上海时代的旖旎迷离，似乎瞬间将大家拉回了那个战火纷飞，却又纸醉金迷的时代。
大上海时代之后，就进入了香港时代，粤语歌出现了。
不过粤语歌的第一首，却还是《上海滩》，几乎所有人都会哼哼两句的“浪奔浪类”引爆了全场。
再然后就是一首几乎标志着粤语歌出现的《啼笑姻缘》。
粤语在海外也有很大影响力，即便是不会说粤语，当那熟悉的旋律响起来时，现场也出现了大合唱。
两首粤语歌之后，就进入了台湾时代，一首邓丽君的代表作《月亮代表我的心》，拉开了台湾音乐时代的序幕，再然后台湾“新民谣”运动之下，优秀创作人井喷，逐渐摆脱了日本的影响，罗大佑的《恋曲1980》、李宗盛的《漂洋过海来看你》、张雨生的《我要飞得更高》……
都是即便在海外华人之中，也拥有非常高的传唱度。
接下来，大陆音乐崛起！
崔健的《假行僧》、唐朝乐队的《梦回唐朝》将现场带入了摇滚时代。
再然后，西北风强势刮来，一首《信天游》，简单直白，唱出了无尽的西北风。
这个时候，华语流行乐坛开始进入了蓬勃发展的阶段，大陆流行音乐的重新复苏，让“华流”开始统一起来，你影响我，我影响你。
校园民谣时代《同桌的你》唤起了所有人内心的回忆……
再然后，华流音乐市场大发展，中西合璧的音乐越来越多。
结合R&B等多种曲风的陶喆，在陶喆的基础上玩出了中国风的周杰伦，来自新加坡的林俊杰，来自美国的王力宏……
四小天王称霸了一个十年，下一个十年，大陆音乐再次井喷。中国式民谣、方言摇滚、中式古风，中式的说唱……
这些歌，有的请到了原唱，有的买了版权请了别人唱，但几乎都是华语流行音乐里，最具代表性，最有传唱度，最具有历史意义的歌曲。
对华人观众来说，几乎每一首歌，都是让人忍不住跟着唱起来的歌。
而这些歌曲，却几乎每一首，都经过了改编，保留原来风味的同时，又加入了新的东西，非但没有审美疲劳，甚至还觉得耳目一新。
搭配上海上龙宫的酷炫舞台，精彩无比的舞美，让人全场high得停不下来。
而且，肉眼可见的，经费在燃烧！
编曲、演奏、编排，这费用真的太大了！
“华流演唱会”的上半场，更像是一场“中文流行乐历史课”。
将中文的流行乐梳理的明明白白的。
时间，进入了21世纪的第三个十年。
一切再次改变了！
00后登上了最闪耀的舞台！
演唱会下半场的开场，交给了