剧组角落里。
彭毅诚坐在椅子上，手上捧着剧本，逐字逐句的研读。
他的天赋或许不如徐卫东、周闰法、梁超伟这些演员。
但他很幸运，因为他拥有“喜剧大世界”这个作弊器，所以他可以不断附身在地球著名无厘头喜剧演员周星星的身上，体会他的表演风格和无厘头喜剧的精髓。
在地球上，人们往往会发现，同样的剧情、同样的故事、同样的导演拍摄，但如果不是周星星来表演，那无厘头喜剧电影往往就意味着烂片。
但只要有了周星星这个主角，再烂的电影也会变得妙趣横生。
这就是自带体系的演员的恐怖。
没错，在彭毅诚看来，周星星就是那种自带体系的演员，他可以依靠自己的表演撑起一整部电影。
他可以用自己对人物的深入刻画和吊诡的表演方式，把无厘头这种市井文化发挥到了一个极致。
说白了，只要你看到周星星出现在电影当中，你就立马能够意识到这是一个无厘头的小人物，他要在90分钟的电影当中，用尽各种方法把你都逗乐。
但每当你看完他的电影，哈哈大笑完了之后，再回味的时候，却又能发现周星星身上无比深邃的悲剧底色、社会底色、市井底色。
于是周星星表演的人物，就不再是个电影人物，他变成了你自己心里的一部分，或者你身边的某个非常熟悉的亲朋好友。
没错，他没有逻辑的台词、夸张无比的肢体、略带扭曲的面部表情，全都看起来那么不接地气。
只是就是这些看似不接地气的东西，却被周星星巧妙的重组、重构，并表演出来。
最终就成就了一个华语电影圈的喜剧之王。
可以说，其实周星星是纯粹靠着自己演技和单一类型片，就登顶娱乐圈的狠人。
彭毅诚有了周星星做老师，而且这个老师可以无数次言传身教、身体力行地教授他演技，他还可以体验到这个老师每一次表演的心里和身体变化。
那么对于如何演好一部无厘头喜剧电影，彭毅诚自然就有了非常大的把握。
彭毅诚这次很拼命，为了演好唐伯虎，反复找饰演华府华太师的吴盟逹，饰演大武小武两个智障兄弟的黄波、沈疼，找饰演华夫人的华国老戏骨韩玮红，不断排练和练习。
研究每一次对手戏表演是，对方讲话之后，他如何表演出各种无厘头的态度和反应。
这种勤奋拼命型演员华国不多，但也有几个，现在已经成为超巨星的徐卫东是一个；刘德桦这个劳模自然也算一个；还有一个就是那个叫张政的年轻人了，为了拍一个角色，花几年去练国术，这种精神不是每个演员都有的。
彭毅诚自己也是这种演员，所以他很喜欢这种演员，或者说，正常的有艺术追求的导演都喜欢这种演员，虽然他们往往很丑。
好吧，实际上，彭毅诚知道自己也不帅，所以只好把自己变成实力派。
经过不停的磨炼，彭毅诚终于找到了这部电影当中，唐伯虎的那种最合适的气质和神韵。
这既是一个名满天下的才子，恃才傲物、轻公卿、慢王侯；但同时又是一个用情至深的情种和浪子，为了自己所爱能够嬉笑怒骂、低头哈腰。
所以，尽管彭毅诚每次表演的时候，看起来都很放松、很随意，节奏也很诡异。
但他演的就是这部电影里应该有的唐伯虎的那种感觉。
在浪荡荒唐、享乐人生的外表下，隐藏着郁郁不得志、怀才不遇、知己难求等等情绪。
这就是演好一个无厘头唐伯虎的基础。
……
明亮的华府大厅当中，灯光闪烁。
一台**在摇臂上扩出大全景，石子轩则手提着**一脸喜色。
今天，剧组准备拍摄《唐伯虎点秋香》里，宁王来华太师府借机闹事。
彭毅诚感觉地球上那一版里，这一场戏拍摄的固然非常精彩，充分发挥华国传统琴棋书画、吟诗作对方面的文化优势，玩出了新时代的时尚感和强烈的喜剧效果。
但这段戏最大的问题，就是周星星这个主角太过光芒四射，完全把整场戏的亮点抢到了自己一个人身上，无法形成大场面群戏那种气势磅礴、酣畅淋漓的感觉，总给人一种舞台太小，内容太局限的感觉。
即便最后强行用一场打斗增强场面对抗的激烈，也还是给人一种意犹未尽的感觉。
这是彭毅诚对这段戏最不满意的地方。
因此，为了将这段戏拍出精彩好看的群戏效果，彭毅诚特意调整了整场戏当中，每个演员和每个布景道具的空间布置。
他把作为男主角的自己，放在场景中心位置，但却放在了整个空间的最后面，这样即便他做出非常夸张的喜剧表演，也可以在摄影机当中反应的没有那么抢眼。
这和舞台剧表演的时候，演员的肢体和表情必须非常夸张，才能让台下观众看清楚，是一个道理。