九点。
选手们都画好了妆，专业、业余的青年、少儿四组，总共四十名选手，全部坐在了台下左侧前排。
十分钟前，所有选手进行了抽签。
李志凡今天可能真的要发，居然抽到了第八位出场。
算上他是专业青年组的第八名，这是注定八八大发啊！
“志凡！”
耳边忽然传来声音，扭头一看，是中居优斗。
李志凡站起身，跨过几个座位，来到走廊上：“来了？”
中居优斗非常遗憾的说：“我没有晋级十强，可惜不能和你在这里一决高下了！”
“没关系，以后有的是机会！”李志凡笑笑。
中居优斗问道：“今天你准备弹奏什么曲目？”
“根据一首华夏知名越剧曲目改编的钢琴曲！”
李志凡说，“可能你在不经意间听过相关的音乐片段！”
“不经意间……”
中居优斗对华夏的音乐也有些许研究，如果是知名乐曲，那他应该是听过，而不是不经意间听过。
作为一个中文初学者，乍一听之下，中居优斗根本没办法分辨“越剧曲目”和“乐曲”，下意识还以为是“音乐剧曲目”。
不过他的反应还算敏捷，也认为李志凡不可能循规蹈矩，如果不剑走偏锋，那就不是李志凡的风格，当下问道：“你是不是自己做了改编？”
“是！”李志凡直接给出答案，“待会儿你就等着欣赏吧！”
他今天要弹得曲目，正是异时空家喻户晓的经典曲目《梁祝》。
在这个时空，《梁山伯与祝英台》的故事依然家喻户晓，妇孺皆知，它和《新白娘子传奇》……呃，不对，是《白蛇传》、《孟姜女》、《牛郎织女》并称为华夏古代民间四大爱情故事。
在相关音乐上，《梁山伯和祝英台》衍生出来的音乐则非常多，也非常杂，每一个戏种都有不同的曲调，近现代以后，几乎是每出一个影视作品，就有一首相关的音乐，有古风的、有流行的，还有RB西洋风格的，但却没有一首标志性的《梁祝》音乐。
究其根本，是因为这个世界没有陈刚和何占豪两位大师，也没有那些协助创作的沪市音乐学院的教授们，所以没有《梁祝》小提琴协奏曲，自然也就没有衍生出来的各种改编版本。
好在那些戏曲还在，尤其是越剧、沪剧和昆曲的《梁山伯和祝英台》，《梁祝》小提琴协奏曲大量的素材都是从这些戏曲中来的。
因此李志凡才能说，今天要弹奏的这首钢琴曲，是根据华夏古典戏曲曲调改编，而非自创。
“那我就等着听你今天的演奏！”
中居优斗说，“你要加油！”
“谢谢！”李志凡笑笑。
正好这时现场导演过来安顿秩序，李志凡和中居优斗暂时告别，回到了自己的位置。
九点十分。
决赛录制正式开始。
最先上场的，是业余青年组。
参加比赛这么长时间，李志凡还没见识过这些业余组选手的水平。
通常很多外行都会认为，业余组选手的水平一定不如专业组。
实际不然，走到十强这一步，无论是哪个组都有牛人存在，甚至业余少儿组都有实力不菲的小选手。
只是业余组的整体水平不能跟专业组比较而已。
这次大赛依然是按照复赛时候的规则，把演奏的曲目分了三个组别，公开组的曲目任然是基本分90，其他两组基本分95，加上首席评审手里有5分，可以选择给予自己心仪的选手任意分数。
这次的首席评审，依然是克莱德-韦尔，两旁的其他评审和复赛时略有不同，像李文迪这次就不见了，而且人数也从九人扩增至了13人，全部坐在观众席的第一排。
业余青年组第一位上台的选手，是个年纪不大的男生。
自我介绍说现在是一个咖啡馆的钢琴师，坐在钢琴前很流畅的弹奏了一首不到三分钟的曲目，最后得到了八十四分。
这个成绩看起来不高，其实到了决赛这个地步，评审们都把分数压的很低，一来是小心谨慎，二来是给后面的选手打分留下了空间。
台下。
周围的选手都很紧张，唯独李志凡无聊地坐在座位上玩手机。
此时，明星聊天群里正聊的热闹，让他根本不舍得放下手机，万一有红包呢？
这可不绝能错过啊！
小刚导演：“各位圈中好友，电影《我不是潘金莲》11月就要上映，到时候多多捧场，多多帮忙宣传啊！”
国立：“小刚导演，你这没日没夜的宣传，够辛苦啊！”
小刚导演：“哎，不就是为了一个票房嘛，今年星爷的《美人鱼》可把我们这些干导演的刺激坏了，哪个不想争口气啊！”
陆川：“在中国，能活着走进电影院的批判现实主义题材的电影，都必然经