歌舞伎座（kabuki-za）在4丁目交差路口西面的筑地一侧，是上演日本传统戏剧歌舞伎的地方。银座两侧人行道宽阔，周日又禁机动车通行，故有“步行者的天堂”之称。歌舞伎座是欣赏日本特色歌伎表演的理想场所。这个建筑在银座中很醒目，很容易就可以找到。
在日本，歌舞伎比任何一种古典戏剧更受欢迎，近几年又产生了不少新的剧本和制作。歌舞伎与中国京剧素有“东方艺术传统的姊妹花”之称。晚清诗人黄遵宪在《日本杂事诗》中赞美道：“玉萧声里锦屏舒，铁板停敲上舞初，多少痴情儿女泪，一齐弹与看芝居。”他把歌舞伎看作“他乡遇故知”了。
当然一种艺术形式要想生机勃勃，经久不衰，不仅这种艺术形式的历史厚重感很重要，变革也是一个不可回避的趋势。因为面对的观众不可能和几百年以前一样，口味单一。虽然众口难调，但是作为艺术表演者还是要把握住主流观众的审美观点。
现在日本歌舞伎也像中国的京剧一样面临着如何发展的问题。他们之间共同的课题是：理解和观赏的年轻观众越来越少。因此，日本文化艺术界也提出了歌舞伎改革的问题。
歌舞伎的名角市川猿之助就成立了“21世纪歌舞伎组”，在表演上改革传统的方式，在雨伞和树木等道具的掩护下不断变身，引起观众喝采。这样的改革或许是受到了中国川剧中的变脸的启发。在演出内容上，也出现了很多新的动向，引入《三国志》就是一个例子，这在传统的歌舞伎中是不可想像的。虽然评论家指出，歌舞伎的改革，一方面要保存古典中的精髓部分，否则就不能称为歌舞伎，而是新演剧。但是为了适应时代的发展和观众的要求，各种新流派的歌舞伎的出现将成为必然。
这次为中方协调组成员表演的是被誉为“大众演剧界百年历史里独一无二的奇才”--女形舞蹈演员早乙女太一，本名“西村太一”（にしむら たいち），在日本，他拥有超高人气，被称作“流し目王子”（媚眼王子）。
太一演绎的女性冷艳妖媚，而且本人面容俊秀，15岁的他便拥有了正式的fans团。太一4岁首次登台，10岁便开始以女形形象进行表演。他的表演充满了魔力，华丽的舞蹈和表演使观众陶醉其中，无法自拔。
额贺福志郎不无自豪的说道：“今天为我们演出的早乙女太一的舞蹈在音乐的使用上极为丰富多元，不仅有演歌，从B'z，到Metallica再到莎拉•；布莱曼，范围非常广，而在舞蹈上除了日本舞，剑舞，踢踏舞，到嘻哈太一也全都擅长。太一扮演的女性角色在舞台上的一声叹息都散发着女性的优雅之美。今天上演的是歌舞伎舞戏代表作《英执着狮子》。这部作品取自山西清凉山石桥传说。希望嘉宾们能够喜欢。”
搞了半天原来是来听戏，大家顿时放下心来，要是日方真安排中方代表集体来“红灯区”风流潇洒。这样的事情传到国内去，那大家可真是吃不了兜着走了。
游凯的内心不免有一丝丝失落，本以为进了一个声色犬马的地方可以花天酒地好好放纵一下，哪知道是来听戏。一说到听戏游凯就头晕。
李默然和童宏磊也是如坐针毡，他们的座位被称为一階桟敷席（可以理解为贵宾席），位于离演员最近的花道旁。
歌舞伎演出的每一位演员都要从舞台对面的花道中出场，花道穿过观众席，成为了舞台的延伸，因此花道两旁的座位是剧场中最贵的席位。要是李默然和童宏磊知道看这么一场戏要一千三百多的人民币的话，估计都不会愿意坐在这些用木栏杆分割好的小格子里活受罪了。
康佳郁闷的席地而坐，由于所有进剧场的观众必须脱掉鞋子，他那双汗脚发出的味道实在不敢让人恭维。贴心的工作人员特意为他拿来一双合适的除臭袜给他套上。
由于在歌舞伎町中，日本黑帮繁多，人员混杂，日方派出了大量的安保人员保障中方人员的安全。即便如此，“火烈鸟”依旧没有放松警惕。
演出准备开始，只听一声脆响，“火烈鸟”习惯性的四下环顾，原来是日本人做起了一段简短的醒狮表演。但是他们的“狮子”跟中国的不大一样，也许是不同种的狮子吧。响声让大家吓了一跳，原来不过是虚惊一场而已。
康佳看着这只摇头晃脑的怪物差点笑了出来。日本的醒狮远不及中国的华丽，尤其是狮头部分更为粗糙，一个圆圆的狮头，眼睛和嘴巴有点那种万圣节的南瓜头的感觉，两个人躲在狮身里操控。用夸张的舞步诠释着喜悦的氛围。
刘金成小声的说：“这就是那头狮子？也太抽象派了吧！”
紧接着主角粉末登场了。早乙女太一粉白的面孔上点缀着猩红的嘴唇和黑亮的眉毛，酷似戴着一张面具；梳着传统的发髻，身着华丽的和服，脚蹬厚厚的木屐，迈着细碎的脚步；从王晓虎的面前走过。
朴成喜说什么都不敢相信眼前的这个人竟然是个男的。在春光明媚的豪宅内，早乙女太一手执扇狮与蝶儿嬉戏，艳丽柔美的舞蹈，轻盈曼妙