，那种带“生命”的东西不正是画家孜孜以求想要表现的么，而这期间，犹以“生命的流逝”带给人的触动为大。
坠崖一“死”之后，秦起对于“流逝”这个东西，体会得可是比一般同龄人多上很多。
秦起现在看的，是王肇民一幅《荷花玉兰》的作品，虽然秦起准备给安美画报投的是一幅风景画，但他现在对王肇民的东西可是静像、人像都不论，先体会了他的笔法色彩再说。
说实话，王肇民的用色相当“单纯”，比如这幅《荷花玉兰》，便是在明显深遂的黑、灰层面上，画了一束雪白、通透的牡丹，而这种对比强烈的色彩，使整幅画的主体相当有冲击力，而写照传神后花的圣洁、清高也跃然纸上。
秦起以前可没想过——色彩单纯时也是一种力量——这样的主题，眼下可是切切实实地感受到了，而王肇民笔下的黑色，也不是单纯的黑色，如这幅《荷花玉兰》便添了蓝，结合着笔法中的枯笔效果，使黑色并不显沉闷。
从博物馆回来时，秦起都在用手机浏览着关于王肇民绘画理念的一些东西，他说：“我画花，是画其生命的变化，鲜花可爱，而残花可怜，各有意致。所以我做画，常画残花。”
残花么？秦起反正决定，花什么先不管，一个苹果至少要放到自己租房的桌面上了，也就让自己从一个饱满的苹果，画到枯瘪好了，想来，这其间肯定会让自己悟上那么一点点东西。