的对话，看上去简单极了。
但就是这么简单的一段对话，就要分别从每一个演员的正面角度去拍摄一次，然后还要经常性的用其他的角度去拍摄一到两次两个人同时出境的角度画面。也就是说，是这么简单的一两分钟的对话，就要反反复复的用上一两个小时去反复的拍摄至少五遍以上，要是碰到导演对戏份不满意，那这个时间久更长了。
而两个或者多个演员之间搭戏的时候，除了镜头主要拍摄的那个角色之外，因为镜头焦距的关系，其他的演员在拍摄当中都会被做模糊处理，所以在这种拍摄的过程中，除了主要表现的那个演员，正在搭戏的演员却也可以说得上是另一种形式的休息，所以，他们的人虽然出现在镜头前了，但是精神上也许并不在角色中，所以，为了能让演员更好的进入状态，每一场戏在拍摄的时候，通常都睡集中先拍摄一个人的主要镜头，等这个人的所有主要镜头拍摄完成，在对换一下，换成另一个人去拍摄主要镜头，然后先前的那个去搭戏。
等所有的戏份都拍摄结束之后，在通过后期的剪辑制作的形式把整个戏份连接起来。行程完整的一段戏。
在这样的情况下，戏中的角色造型还有每一次拍摄的走位就非常容易造成偏差。而所谓的穿帮，也就是在这种情况下产生了。可以说，几乎所有的穿帮镜头，都是这么出来的。
场记的重要性，在这种时候就显露出来了。因为每一场戏在开拍之前，场记可不只是上去打个版就行了，在开拍之前，场记要事先检查演员的着装细节，看看有没有什么漏洞，在每一次试戏的时候，每拍完一个镜头，场记都要做详细的记录，这个记录，越详细越不容易穿帮。
所以，你经常会看到，在每一次演员上装结束后，李浚赫就会拿着一个专门的本子走上前去，非常仔细的一一对照演员身上的穿着还有化妆的细节，头饰，发型，鞋袜，衣着颜色，染血痕迹，枪械道具等等等等，非常细致。
而同样的，在连戏的时候，李浚赫还会跑在副导演和美术组，道具组之间，一起确认各种道具的摆放位置，已达到让整个戏份尽量的做到无缝连接的程度。