光盘放进机器里。
袁湶拿着遥控器，开口问道：“先听谁的？”
夏宇不假思索的道：“这还用问，当然是阿布的。”
袁湶轻挑眉毛，道：“我想先听许魏的。”
就这样，两人就此事开始了长达十分钟的争论。
最后夏宇动之以情晓之以理，获得了优先选择权。
“曾梦想仗剑走天涯
看一看世界的繁华……”
……
“每一次难过的时候
就独自看一看大海……”
……
“好男儿胸怀像大海
经历了人生百态世间的冷暖
这笑容温暖纯真。”
……
一曲唱罢。
袁湶按了按手里的遥控器，竟是又重新听起这首歌。
夏宇咧开嘴无声的笑了，脸上有一丝得意之色，像是在说，我的选择没错吧。
一遍。
又一遍。
第四遍后，袁湶按下了暂停键，开口道：“这是阿布唱的吗？”
夏宇点头道：“不是他还是谁？他那个声音极富磁性，又有一丝淡淡的沙哑，非常有辨识度的，张嘴唱第一个字就知道是他了。”
“我不是这個意思。”袁湶微微摇头，道：“我是说，他怎么唱这么好了，之前的《太多》和《红色石头》，也就卡拉OK水平，而这首《曾经的你》有歌手的味道了。”
夏宇笑道：“人都是会进步的嘛，就他那非人的学习能力，学唱歌不简简单单？”
“也是。”袁湶赞同这个观点，转而又点评起歌曲：“许巍写的歌听得多了，很容易弄混，那种既空旷辽远又触手可及，那种阳光下的孤独，那种想要挣脱什么却又身不由己的无奈，那种繁华尽头的落寞，更像是诗。”
夏宇“嗯”的一声，道：“是有这个感觉，不过在我看来，相比之前的《故乡》和《蓝莲花》等相似类型的歌曲，这首《曾经的你》在继承中完成了超越，多了一份大气和从容，激发人们对生活、对自由的无限热情和向往，如同一个看尽世间繁华的长者在倾诉他的青葱岁月，将曾经刻骨铭心的过往以不经意的语调娓娓道来，留下属于青春的阵阵回响。”
在听一首歌曲时，最能够引发万千感慨的自然是那耐人寻味的歌词了。
在这一点上，《曾经的你》的歌词与旋律完美融合，引人深思，展现了许魏高超的创作功力。
从第一句“曾梦想仗剑走天涯”开始，便迅速唤起了人们对青春的回忆与嗟叹。
而“年少的心总有些轻狂，如今你四海为家”和“爱情总让你渴望又感到烦恼，曾让你遍体鳞伤”两句，刺痛了许多人心中关于青春的“梦想”与“爱情”这两大心结。
好听，也离不开歌手的演唱。
“谁说摇滚必须撕心裂肺，必须狂吼，吕布和许魏用一首《曾经的你》告诉我们，温柔、热情、真实也是摇滚！”
“难以忘记听第一遍时的感觉，内心的共鸣，还有波涛澎湃的心潮。”
“许魏与吕布比我更懂寂寞，因为这首歌就像那生锈的金属，在阳光下仍然刺眼，但落寞。”
“那神来之笔的副歌，看似哑口无言，实则震耳欲聋，喊出了一代人的渴望：Dilililidilililidendai！”
“吕布也好，许魏也罢，从来就没有把音乐当作挥舞的武器，他们只是忠实地表达自己而已。”
“开始期待专辑里的其它歌曲了。”
……
那些冲吕布去买许魏这张专辑的人，都表示没有失望，这钱花得值。
歌听的是什么？
有人说快乐的时候听歌，听的都是旋律，难过的时候听歌，才听懂了歌词。
但不管是什么，都是在听过往的回忆，人生的某个时间段处于某种状态的自己。
吕布的技巧是不如大部分歌手，那么他就用声音与人“情通”。
他的声音中充满了故事，很有质感，使人“神往”。
总结起来就是能把歌曲所描绘的画面唱得像是自己的亲身经历一般，还激起听者的回忆。
所以哪怕没有高超的技巧，他的演唱也能够达到“声入而应，情交而感”的效果。
韩虹在歌坛向来是个有什么说什么的人，就对吕布的演唱水平评价道：“他这个跨界歌手，很值得一些专业歌手去学习，他在演唱中并没有只把自己的声音当作了一种形式而已。”
“我们有的专业歌手对歌唱意识的思维，就停留在声音的圆润、气息的支持、声区的统一、共鸣的运用等方面，有形无神，有声无情，甚至是生硬、机械的，这必然造成歌曲的表现力的苍白和肤浅。”
“他不同，他是入情入境，用心歌唱，通过声音把情感和内容深刻地体现出来，这才是一个歌手应该要具备的思想觉悟和艺术修养。”
吕布看到这个新闻时，被吓一跳。
要不是韩虹的人品摆在那。
他真会认为是在捧杀自己。
“我的大歌唱家，起床了。”这个也不是捧杀，是来自胡婧的“爱”。
“你还这么