安分地坐在座位上，大神鹰不停地攥紧、放松手中裙摆的布料，屏幕中播放的影片正值精彩片段。
作为官方竞赛单元其中的电影，《卡罗尔》也是如期地举办了首映会，《卡罗尔》是根据派翠西亚·海史密斯在上世纪50年代的一本小说《盐的代价》改编。“盐”有代指情欲的意思，意思就是追求爱情的代价。
影片的背景是1950年代，固然是原著小说的设定，但这时代背景在今天有了双重功效。时代的禁忌让这段恋情更加沉重，而1950年代的古典扮相让这个爱情故事更加迷人。
两个女人，一个是刚入社会的小女孩，超市售货员特瑞斯。
一个是来自更高阶层、举止优雅、面容中透着神秘的贵妇卡罗尔。
特瑞斯是一名有抱负的少女，迫于生计在纽约一家百货公司玩具柜台做营业员，卡罗尔是一位中产阶级富婆。
在圣诞节前夕卡罗尔到百货商场给女儿买圣诞礼物，这样和特瑞斯相遇了。
卡罗尔鬼使神差地给自己的女孩买了特瑞斯说自己小时候最喜欢的火车模型，然后有意无意地把手套落在了柜台。
寥寥的几句对话之后，两个女人间的爱情就这么开始了。她们的爱情很简单，简单到似乎只是由售货员与顾客之间的普通关系悄悄衍生出来的，就像是各自生活中互相心痛，互相关怀的老朋友一样。
虽然二人的年龄、社会地位差距很大，但二人还是被互相吸引，共进午餐，互生好感，在一次旅行中，卡罗尔和特瑞斯确定了关系。在圣诞假期的那个晚上，两个女人躺在一张床上裸露着身体却又小心翼翼。
没有夹杂着情欲，只有两人的强烈情感。
整部影片以倒叙的方式，建构于五十年代美国的大背景下，服饰、音乐、建筑、交通工具复古、优雅并透露着极简的禁欲系。
特瑞斯与卡罗尔的初逢有如张爱玲式的浪漫情调：
“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中时间无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，毫无征兆地，就这样，只被你吸引”。
整部电影有种欲言又止的美，是含蓄，也是不可说。
导演聪明地避开了对女同题材装似高深实则刻板的解读，他像在讲一个普通的爱情故事，却将爱情置于“女同被视为道德上的不认同”的年代，让她们的爱情故事多数时候隐忍而不敢触碰，偶尔眉目传情却又小心翼翼。
她们彼此试探却又忍不住靠近对方，爱情的萌芽简单，障碍的跨越却需要极大的勇气。
没有所谓的谁比谁更爱对方，只是爱的表现方式不同，爱的承受内容不同罢了。
卡罗尔的爱更像一杯醇厚的咖啡。
有苦涩，有香甜，温度不减，爱意不淡，浓而不腻，绵绵悠长。
特瑞斯的爱更像是夜空中的星星，虽光芒微弱遥远渺小，但不论时间短长，万物轮转，那爱意依然高高挂起，无言陪伴。
影片结束，在大屏幕暗下后，全场渐渐响起掌声，一开始只是一点声响，随后的连锁反应带动了全场的人，全场的人站起身鼓掌，热烈的掌声献给了《卡罗尔》的主创剧组，灯光，摄影师，一拥而上，卡罗尔的主创人员也站起来，向四周挥手致谢。
每部影片首映结束后，都会收到这样的掌声，这是来自世界对电影的尊敬，《海街日记》首映时也不例外。
许久，掌声才渐渐平息，剧场中的人群骚动，距离下一个影片播放还有二十分钟休息的时间，这段时间该上厕所的上厕所，抽烟的抽烟。
大神鹰坐回椅子，神色平静，顶着前方早就息屏的大屏幕，不知道在想着什么。
“遥姐，鹰酱，要不要去厕所？”
长泽雅美和夏帆站起身，准备去方便一下，这俩小时坐的屁股都疼了。
“不了，我早上没喝多少水。”绫濑遥挥手拒绝。
“我...我也先不去了，雅美姐。”大神鹰也回绝了长泽雅美的提议。
“行吧。那咱俩去。”
长泽雅美拽着夏帆，两个人走出了剧场。
大神鹰还沉浸在《卡罗尔》这部影片中。不出意外，她算是全场年龄最小的观众了，这部影片的主旨撼动了她的内心，剧中两位女主之间的感情如同一把钥匙，为她打开了一扇门，对于门后的世界，她不知道是好，还是坏。
“遥姐。”
座位上，大神鹰手中攥着早已褶皱礼裙，开口说。
“怎么了？”绫濑遥转头看向身边的小女孩。
“我不是在团里嘛，如果...我是说如果，两个女生之间亲...亲亲，拥抱，一起睡觉，这算是爱情吗？还是说，她们之间的感情是相互喜欢？”
她说话，有些不通逻辑。
“唔...”
看着大神鹰的样子，绫濑遥一眼就看出，大神鹰说的就是她自己。
之前，大神鹰还不觉得有什么不妥，和桥本奈奈未、佐佐木琴子、斋藤飞鸟一起在一张床上睡过觉，她还很喜欢抱住她人，她觉得女生软软的，香香的，抱起来很舒服，还有堀未央奈之前情急之下与她接吻，她觉得这些