整座武道馆现如今已经是挤满了入场的粉丝。
跟东京巨蛋动辄五六万人的超大规模比起来，武道馆的一万人都显得稀少了一些。
但人少也有人少的好处。
现在整座场馆都为之暗淡了下来。
外界是时值夜晚的时刻，而武道馆之内，则是同样的景象。
夜幕降临。
漆黑的夜晚，天生就会给人带来一种莫名的恐惧感。
如果在这层恐惧感之上再增加一份与气氛相符合的音乐，那么这层氛围就将会更加到位，更加……让人不寒而栗。
现在的武道馆内，就初步呈现出了这份莫名其妙的恐怖感。
这是设计舞台中的一部分，同时也受到了各方的许可与赞同。
就是要营造出一种恐怖压抑的氛围，先让在场的歌迷陷入其中，然后再通过一首成名曲来点燃气氛。
在一片默契的寂静环境之中，被搭设在了舞台周边的各类音频设备，也开始了运转。
这些都是现如今最顶尖的设备，所给现场歌迷带来的压迫感与真实程度，也会更加显着。
出现了一段女人的喘息声。
微弱的喘息声，仿佛是经历了一场大手术，从各个方面都透露着一股虚弱感：这就是声音带来的故事。
喘息声出现的同时，场内也响起了一段鼓声。
鼓声与喘息声仿佛是共生共存一般，速率出奇的一致，并且也都是从轻到重、从慢到快。
虚弱的轻微缓慢的喘息、再到最后的歇斯底里，仅仅只花了不到半分钟而已。
诡异。
除了这份感受之外，还有一股强烈的恐怖感。
这也是新专辑中主打曲目《轮廓》的意境之一，但不同的是，这首开场曲，与前者比起来根本就不属于同一首歌。
陷入这份从压抑到疯狂的开场音乐之中，入场了的歌迷们心情也如同坐过山车一样从低谷翻腾到了最高峰。
在习惯了这首歌带来的气氛之后，竟然是找到了好听的点。
这就是一首可以尽情跟着节奏甩头的曲目。
虽然只是录制好了的曲目，但这足够让人心情激动起来了。
这首开场乐，是为了这次武道馆live特别制作的音乐，而创作者毫无疑问，还是乐队的主要核心人物。
依据脑海内一直存在的曲库，鹰山和海找到了这首与live、专辑主题比较匹配的音乐。
歌曲的标题为《残》，就如同标题一样，整首曲子都洋溢着一股恐怖而又歇斯底里的气息——不亏是叫做“残”的歌曲。
事实证明，在采用了这首歌曲之后，在场内的所有歌迷，都是陷入了一片的兴奋情绪之内。
到了后半段完全就是令人肾上腺素增加的洗脑段落，直接跟着节奏抖腿也是没问题的。
“很好，看来这首开场乐的效果很不错啊……”
目睹了场下的气氛，包括了鹰山和海在内的众人都是感到了满意。
从演出开启的第一时间起就让气氛上升了起来，这对于live舞台来讲，就是最理想也是最乐观的状态。
一切都在按照着预定好了的方向与轨迹在进行着。
在演出开始之前，乐队一系列的曲目顺序就确定完毕了。
这首提前录制好，用于现场播放的开场乐《残》，完成了所有段落之后，紧随着的便是来自于乐队的现场演唱。
不再是此前的定番《destiny》，而是被收录在了出道专辑内的主题曲《提线木偶》。
当开场曲刚刚结束的档口，紧随其后的第一首歌曲《提线木偶》，也就在众多的期待之下，开始了第一时间的奏响。
为了这一次的完美开幕，乐队经历了一段非常辛苦的排练。
虽然排练的当天看起来杂乱无章，根本不会有多少效果，但来到了现场演出的当天，这样的效果就立马展现了出来。
几乎是与刚才结束的开场乐形成了完美的衔接，带着很强烈的失真音色的吉他，便响彻了全场。
吉他声代替了原本的喘息与鼓点，让现场的武道馆成为了一片独属于欢呼声的海洋。
既然开设了live演出，那么自然就是为了享受现场热烈的气氛，以及自己尽量没有失误的表现的。
好消息是，这两者都兼顾了。
购买了不止一张乐队的专辑、五分钟就将门票一抢而空，为了武道馆的live还特意提前了数个小时抵达场外……
能够做出这样举动的歌迷，注定了不会是无感，而是“狂热”的。
在这份狂热的大环境之下，每个人都带着激动的情绪在现场欣赏着自己最喜爱、最支持的乐队live，并且为之兴奋着。
这就是一场接近于完美的开场。
在《提线木偶》标志性的魔性吉他伴奏之下，鹰山和海作为主唱也一点没有辜负编曲的魔性与动听，在演唱方面尽到了自己的全力，同时也将舞台的效果提升到了最极致的部分。
一脚踩在了返送音箱之上，自己可以明确看清楚台下前排的一个个面孔。
不出意外的全都是年轻的面孔，而在这些年轻人