这个时空因为杨叶的出现，发生了一些偏差。
由于杨叶用强悍的战绩成为一代功夫之王，所以现在香港的龙虎武师都紧密地团结在他的周围，视他为精神领袖。
这导致嘉禾不得不改变路线，开始支持“新浪潮”电影。
1978年，泰迪罗宾回港后直接去了嘉禾，搭档章国明拍了《点指兵兵》
他并没有找梁李少霞拉投资，所以原时空的“新浪潮”推动者珠城电影公司压根就没有出现。
梁李少霞依旧在做她的制衣生意。
到了1981年，就暂时形成了新艺城主打喜剧、白杨主打功夫、嘉禾主打新浪潮，邵氏扑街的奇特格局。
杨叶买断金庸和古龙的版权后，邵氏的两员大将张彻和楚源就彻底懵逼了。
他俩原本专门拍金庸古龙的，忽然没得拍了，一时之间，都不知道该干嘛。
现在只能退而求其次，拍梁羽生、倪匡、黄鹰的作品。
但是这些作者的影响力比金庸古龙差远了，IP价值不高，拍出来票房不咋滴。
不过这时候邵氏忽然出了一个王京，一部《千王斗千霸》票房不俗。
然而邵氏那种制度，是留不住王京的，这厮迟早跑路。
进入暑期档，嘉禾率先推出了新人单慧珠导演的《忌廉沟鲜奶》，凭借清新写实的风格，取得了480万票房，受到影坛瞩目。
单慧珠也凭借此片成为香港电影新浪潮的重要导演，后来执导了一系列风格独特的电影。
紧接着，离开嘉禾，加入新艺城的徐刻忽然发威，一部《鬼马智多星》斩获近八百万票房。
杨叶此前就预言邹文怀肠子会悔青，果然一语成谶，让许多人对杨叶的眼光钦佩不已。
在这种效应下，加入白杨影业不久的新人钟楚红忽然成了香饽饽，许多人抢着找她拍戏。
原因很简单，杨叶预言她会红。
既然你杨叶的眼光这么好，开金口说钟楚红会红，那咱们就赶紧跟她签两部戏再说。
这种变故……杨叶和钟楚红都始料未及。
但也正因为这個原因，导致钟楚红忽然之间便在各种电影里担任女主角，而她笑容甜美，偏东南亚的长相又非常符合香港人的审美，然后就真的红了！
后世有人讨论这个问题，说到底是杨叶慧眼识珠，还是杨叶的名人效应导致了这个结果呢？
恐怕很难说得清楚！
……
杨叶回到香港之后，每天上午参与公司的一些事务，下午就去制片厂剪片。
公司的日常事务都是夏梦在处理，杨叶只需参与一些需要决策的事情即可。
下班之后就去陪自己的老婆们，每人一天，轮着来，小日子过得非常惬意。
做杨叶的剪辑师是一件很没成就感的事情，因为完全是杨叶主导，剪辑师只是被动听指挥。
剪辑室的画风通常是这样的：
从这个画面，往后退八秒，从那帧开始要。
好，下一条，这一条我不要。
我要另一条，第几镜，你从这个画面往后一秒剪下去……
剪辑师就是杨叶的工具人。
到了八月初，杨叶已经剪辑好了两个版本。一个是四小时的超长版，寄到“威尼斯电影节”参展。
之后在台湾省和日本上映时，也会使用这个版本，分成上下两部。
上部是《太阳旗》，讲雾社起义的始末，故事截止到学校大战。
下部是《彩虹桥》，讲面对日本人的疯狂报复，原住民决死抵抗，誓不投降。
第二个版本是150分钟的国际版，香港、欧美上映都使用这个版本。
……
亚视的用长篇剧集打无线的策略仍在进行，成果是斐然的。
上半年靠着《笑傲江湖》再次把无线的重点剧集《龙虎双霸天》打到腰斩。
不过声势虽大，投资也大，纸面上收视率虽然超过了无线，一算账，亏本！
反而无线处于龟缩防御的姿态，耗能减少，是盈利的。
除非杨叶愿意一直亏下去，给亚视补血干无线，否则这种策略不可能长久。
在这种情况下，亚视开始采取走出去的策略，本土市场太小，赚不到钱，就寻求海外市场。
在杨叶的操作下，《大地恩情》率先登陆北美的华人电视台。
随后麦当雄带着英语版的《大地恩情》角逐艾美奖，捧回了一座最佳电视剧的奖杯。
其实美国有一大堆艾美奖，杨叶不过是花了点经费，运作了一座冷门时段的艾美奖奖杯回来吹牛逼而已。
麦当雄捧了奖杯回来之后，杨叶控制的东南亚一带的“亚洲广播电台”就奉命将其作为重点新闻，狠狠地炒作了一番。
“亚洲广播电台”就是原来的“丽的映声”，杨叶收购之后，统一改了名字。
不过，各地的经营一如从前，没有任何变动。
对于杨叶而言，这都是些小生意，他懒得管，暂时也没精力去管。
只要每年的财报不亏本，就随他们造。
到了五月，麦当雄还携《大地恩情》英语版，前往法国参