其实六叔到这个时候已经想通了，不就是百分之二十的利润么？他现在把这百分之二十的利润丢了出去，回头别的公司，还得把更多的百分之二十给打到联合院线来，虽然这部分利润都得大家一起分，但总的来说，六叔还是有得赚，要知道这部电影的总广告费用是五百万港币，他们无线也就才收到了六十八万。其他的四百三十二万港币，可一点钱都拿不上。
但现在他带头交了百分之二十的价钱，回头这四百三十二万港币，他就有的分了，到头来还是赚得更多。所以舍得舍得，有舍才有得，舍不得这百分之二十，你就拿不到更多的百分之二十。反正他是联合院线的股东，这一块的利润，他也能插手。
想明白了这点，六叔也就不难受了，说起来，他还是赚了，他不但能够拿到自己那份百分之八十，还能拿到额外的百分之二十，比起其他几位没有自己广告渠道的人，好多了。
六叔抠抠嗦嗦的把自己的百分之二十交了上来，李明豹也继续说联合院线自己的广告业务。
“其实要我说，别人的广告都算不上专业的，而我们联合院线，现在却可以弄一个专业的广告平台出来，由我们自己来打理。到时候或许这一块的广告业务，我们还能够冲出香港，在别的地方拿来做平台。
如果我们联合院线现在就推出一本专业的电影杂志，专门介绍电影的，不但介绍我们本土电影，还介绍国外的电影，就像是流通港一样，做流通港的另外一种弥补措施，岂不是就能和流通港遥相呼应了？我到现在都还没有看到一本本土的，专业的电影杂志，这样的东西在好莱坞已经有了相当的规模，虽然我们香港不可能和好莱坞齐平，但是一些该有的，良好的项目，我们也需要做起来，至少要做到专业。
不单单是杂志，实际上我们把更多的规范纳入流通港的体系，并不单一的靠电影来说话，那么以后我们流通港，就会更加的健康和成熟。要是再弄出一个奖项来，就像奥斯卡那样，连荣誉这样的东西，我们都准备好了，岂不是比单单做电影的流通港，更加符合我们的利益？
简单来说，我们香港人制定的规则越多，我们就越是能够在这里面捞到更大的好处，就算是以后别人想要突破我们香港电影的市场，我们也会有更多的牌可以打，到时候就算是我们的电影不行了，单纯的做流通，我们的地位，也不会有太大的变化。
全方位多角度的把香港电影这块牌子给彻底的打响，不靠单一的东西来维持我们的地位，那样的流通港，才能成为真正长久的流通港，我们也不会因为单个的电影，而遇到行业的麻烦。”李明豹说到这里，神情十分振奋。
虽然李明豹从来都不认为好莱坞那个地方全都是好的思想和体系，但毕竟现在的好莱坞，是世界电影的中心，他们有很多的东西，的确是值得香港学习的。好莱坞的产业，如果最开始仅仅是单纯的电影产业，但到了现在八十年代，好莱坞所代表的，其实已经不是单纯的好莱坞，而是一种文化和象征。
好莱坞包括电影的神话，但并不仅仅只有电影的神话。虽然大部分普通人想到好莱坞，就想到了电影，但是李明豹作为行内人，和在好莱坞好歹也混了一段时间的人物，他明白好莱坞的庞大，并不仅仅是电影，尤其是未来高速发展的好莱坞，它从一个单纯的电影生产地，变成了一个象征，一个符号。
为什么后世香港电影，被称做东方好莱坞，而好莱坞那些真正的大佬，从来都没有承认过，虽然表面上说当时的香港和好莱坞的差距并不大，但是他们心里面从来都没有这样一个认识。这就是因为香港以前从来都没有真正的达到过，或者走过好莱坞的成功道路，单纯的电影繁荣，是撑不起好莱坞这个符号的。
想要撑起这个符号，不但需要电影繁荣，还需要其他各方面的东西都很健全，以前的香港，是撑不起这样的场面的，而现在的香港，却有一点可能达到那样的高度，所以现在流通港的计划暂时来说，成功了，李明豹就开始更加远大的目标。那就是要让香港电影这个符号，真正的丰满起来。
人员问题，产业问题，还有包装问题，所有的东西，都需要重新考虑。当然，现在的李明豹，不可能把流通港带得太远，毕竟现在根基薄弱，想要大踏步的向前走，没有根基的情况下，容易把蛋给扯到。他现在能做的，也就是在某些方面向好莱坞看齐，就比如纯粹的电影杂志，专业性的杂志，这也算是对电影这个方面的舆论做规划，而另外一个奖项，像奥斯卡那样的奖项，就是在给那些奋进的行业人士，划一个大饼。
好莱坞都能够想到这样包装的问题，李明豹这个过来人，又怎么会不了解奥斯卡那样的小金人，对于行业人士振奋的帮助有多大？要知道，最开始的时候，好莱坞弄出一个奥斯卡来，其目的压根就不是为了表彰那些行业人士的努力，而仅仅是单纯的弄出一个大饼来，让那些台前幕后的人们，不要再为低微的薪水闹腾，用所谓的荣誉，来代替实际的薪资问题。
所以也别说什么欧美人对艺术很尊重一类的屁话，连诺贝尔奖这