二层居然别有洞天，整个大厅总共也没有几张桌子，除去靠窗的那一排之外，其余的地方居然和迪奥的布局有些类似。 钢琴也是一架斯坦威三角琴，琴旁边正好有一个小姑娘在弹理查德的乐曲，弹的一般，至少在郭辉眼里是这样，只能算是流畅了，郭辉想不通为什么姜老师居然能听的进去。 等姜老师走到琴旁边，小姑娘站起身叫了声，“姜老师！” 郭辉这才明白，这原来是找了个蹭琴的学生，来餐厅免费弹奏，要是能得到姜老师的指点的话，会不会更值一些。 姜老师给郭辉简单解释了一下，“蒲海音乐学院附中的学生，放假了来这边练琴，算是半个学生吧！” 郭辉恭维道，“能得到姜老师的指点可真的是很难得的机会！”其实郭辉内心里也想感受一下大师的风范，自己这个半调子出身是不是真的如同李妙彤说的那样，已经教不了郭辉什么了。 没有和高手同台竞技的经验，永远不知道自己到底是一个什么样的水平，20年的先知终将会过去，20年后呢？留下的是一个江郎才尽的名声，就算自己在其他行业有所建树，但终将是会是一个平凡的人，至少在创作方面。 郭辉曾经也会一个人在家里恩恩啊啊的喊过，没有任何乐理上的知识，也只能喊两声，也是有过灵感绽放过得人。就如同，华晨语一个人给自己在房间憋了半个月搞了个《无字歌》一样，灵感的迸发也许就那一瞬间，抓住了或许就是一首名曲，但是更多的是即便是抓到了又能怎样？ 写一个歌？ 想多了，只有一个简谱就能成一首歌了？错倒是没错，问题是连简谱都看不懂怎么办？ 写书也是一样，可能突然就有灵感了，会码字如飞，但是更多的则是，满意一下自己的愿望吧。人总是会有一些梦想，几乎所有人都会有写一些什么的想法，尤其是在热恋中的人，总是会有很多很多灵感的迸发，不管是平淡无奇的故事，还是构思巧妙脑洞大开的神书。 谁一天生就是这个家那个家的么？ 显然不是，没有长时间的积累和沉淀，没有更多的人生感悟，就不可能有好的作品面试，即便是写了出来也难免有为赋新词强说愁的感觉。 郭辉一不留神脑子又跑毛了，姜老师见郭辉发癔症，还用手在郭辉跟前晃悠一下，见郭辉没反映，轻轻的拽了一下，郭辉这才回过神来，暗道，自己这分心两用的大技能怎么突然就失效了？忙不好意思的说，“一不小心，有点人生感悟，多想了一会儿！” 姜老师眼睛发亮，“这是又有新曲子了？” 郭辉一想，哎，这一个谎言就得用无数个谎言来掩盖啊！从某种意义上来说，搬运一个歌曲感觉和盗窃有什么区别？这难道不是一个谎言吗？天晓得那些个魂穿或者重生的人怎么会那样大言不惭的睁着眼睛说这是自己创作的吗？ 心里那一关怎么过？郭辉搬个怒放的生命和老男孩已经很内疚了好吧。 算了，还是弹莱恩的吧，“那到不是，以前弹过的！”至少这些歌曲以后会打上中华名曲的标签了，能做到这份上，就已经不旺重生一回了。 坐在琴凳上的郭辉，气质立马有了翻天覆地的变化，那是一种极度的自信，腰板挺得老直了。 双手轻轻搭在键盘上，肘部刚刚牵到上身垂直线凶前一点点，坐姿很标准，很舒服。反倒是每次用电脑键盘的时候都对键盘的位置吐槽不已，这是哪个脑残的人设计的，整个人得蜷缩在电脑椅中，胳膊蜷着，要么就是手肘垫在桌子上，隔得手疼。 首先当然还是卡农d大调，郭辉的演绎和李妙彤相差不了多少，细微之处，李妙彤是那种很含蓄的思念，郭辉则是那种初尝滋味恋女干情热的味道，骚气十足。 一曲弹罢，又给姜老师弹回小女人状态，曲子里面的骚气别人听不懂，自己又怎么会不明白，脸上顿时红成一片，站在郭辉旁边蜷着胳膊，手肘都被捏的变形了，依然掩饰不住内心的慌乱。 二楼围坐的许多宾客没想到随意一顿饭居然会有这样的耳福，忙鼓起掌来，郭辉见状站起身微微鞠躬以示谢意，目光巡视一周后落在姜老师的脸上，却发现姜老师脸色潮红如同喝了酒一般？正犹豫不定是不是再弹一曲？ 姜老师强装镇定，声音从喉咙里一个字一个字的蹦出来，“非常好！再弹一个！” 郭辉想了想，扭头看见李诗涵几个站在楼梯口远远的望着自己，这不是芸迪老师撸钟的节奏吗？ 那就撸钟吧，李芸迪的触键敏感是天赋，因为触键敏感他的音色才那么美，觉得他的音乐感觉是真的很好，情感敏锐细腻，而且他的技巧足够让他把情感表现出来。不是纯炫技也不是摇头狂躁症，用技巧表现乐曲内涵，很棒。 郭辉此刻则是把李芸迪的触感敏捷和朗郎的技巧综合起来，但是并没有任何多余的动作。亦如同朗郎的老师钢琴大师加里.格拉夫曼教授，老先生一天练琴八小时保持状态，他演奏的时候，面对钢琴坐着，表情沉静严肃，只有沉浸与专注。 郭辉认为音乐的美，水准，在于音乐本身，在于它的情感，渲染力，不在炫技，虽然郭辉也炫技，但是炫技的同时他在内心是把自己代入李斯特了。 细腻不浮夸。这是姜晨对郭辉的最终评价。 一首李斯特的钟演奏完毕，技惊四座，不过姜晨并没有满足，潮红的脸上更显艳丽了几分，“你的原创呢？” 郭辉没有答话，为了小丫头，拼了，闭上眼睛静思半分钟，铺一睁眼，整个人的气质都变