刘敬信之所以选择《魂斗罗》，是因为他以前和张逊在friday的时候就经常在一起拿这个曲子弹即兴改编。 既然是迎张逊归队的一战，没有哪首曲子比这首《魂斗罗》更加合适了。 随着张逊将第一小节的连续16个十六分音符弹完，他们这支乐队的鼓、贝斯以及键盘全部跟了进来，正式进入到循环段落中。 随着前奏音乐声响起，所有人的脑海中都浮现出一架直升飞机飞向夺命岛的画面。 而接下来，他们将在场上两支乐队的乐声中，化为无畏的战士，勇闯夺命岛！ 刘敬信作为斗琴的一方，不能沉浸在乐曲中去体会热血沸腾的快感，他必须要保持理智，时刻关注张逊“打”来的招式。 在鼓声响起时，刘敬信就听出了不一样的地方，扭头看向了坐在架子鼓后的大杨。 正常情况下，这首《魂斗罗》的速度是每分钟120拍，速度已经算是比较快的了，但张逊却刻意的又将速度加快，至少达到了每分钟124拍，这个提速很有想法，既没有对整首曲子的听觉感受造成多大损坏，还对后面需要速弹的部分加大了难度。 当然，这还不是最关键的。 张逊乐队的鼓手竟是直接在第一关就放出了大招，使用上了双踩。 通常情况下，架子鼓的演奏为一脚踩踩镲，一脚利用踩锤敲击底鼓，而双踩则不同，需要利用双踩踩锤，达到两只脚都可以敲击底鼓的效果。 双踩这个技巧有一定难度，多用于死亡金属、黑金属以及哥特金属中，双脚可以踩出四连音节奏，水平比较高的鼓手更是可以在速度上超过200，达到220乃至240，在一些特定曲目中打击出来效果非常的好。 “咚咚咚咚……” 双踩的高频鼓点，让所有人都感觉自己落在了那个游戏中的荒岛上，手持冲锋枪，面对枪林弹雨，也义无反顾的勇往直前。 在这“第一关”的音乐声中，酒吧内的每名听众，都精神振奋，臆想着自己成为了世界上最英勇的孤胆英雄。 接最艰巨的任务！登最险的岛！杀最多的敌！ 张逊他们竟然对这首曲子进行提速加双踩，这是一开局就放大招啊！ 斗琴的先手方直接放大招很正常，换成是刘敬信先手，他也一定会直接拿出自己的看家本领。如果对方能接招和还招，那就痛痛快快输；如果对方接不上，那就痛痛快快赢！ 现在在场上，他们是在斗琴，对对手仁慈，就是对自己的残忍！ 大杨迎上刘敬信的目光，猜到了刘敬信的想法，自信满满的比出“ok”的手势。他之前也计划要加入双踩，所以刻意把踩锤换成了双踩专用的踩锤，要不然还真是会被杀个措手不及。 斗琴并不仅仅只是斗琴技，还有乐手对音乐的了解，在一些细节上的把控，以及心理素质。 刘敬信他们作为后手方，必须要仔仔细细听清楚张逊那边的所有演奏细节，一定不能有遗漏。 果然，张逊在后半段还有大招，竟是将本该双吉他演奏的部分进行了适当的简化，只用一把吉他就演奏了出来，这也就意味着，那一段双主音的内容，被他改成了非常快的速弹，并且还要上下来回进行换把（改变左手手指在指板上的位置）。 在令人血脉喷张的速弹solo中，张逊的左手在琴颈上上下翻飞。 酒吧内灯光昏暗，使张逊的左手拖着残影，好似化成了来自幽冥的鬼影手，将一个个音符化为最危险的子弹，送进每一名敌人的胸膛…… 场下的“勇者”们疯狂着！呐喊着！ 管它前方是机关陷阱还是碉堡炮楼，只想勇往直前端掉敌人的老巢，把这绝命岛掀个天翻地覆！ 不到一分钟，第一关的曲子进入收尾阶段，张逊利用推弦拖长最后一个音，然后抬起头，冲刘敬信扬了扬下巴。 刘敬信淡淡笑一笑，低头用拨片快速弹响吉他，与大杨等人一同接招。 大杨的双踩没有问题，刘敬信的手速也没有问题，但关键问题在于，刘敬信要怎么利用这接下来一分钟不到的时间，接下张逊放出的所有大招，同时进行还招。 换把速弹有了，双踩有了，那么不如就在他的换把速弹上做文章，继续加码！ 想到这里，刘敬信心中已经有了决定。 刘敬信这一版“第一关”的前半部分与张逊的那版几乎没有什么区别，而在中后段的换把速弹处，刘敬信先按照张逊的方式弹了一半，而另一半，他竟然换了一种弹奏方式，直接上演了双手点弦。 点弦，是吉他演奏的一种技巧，多用于电吉他演奏，只用手指在琴品上点击琴弦，不需要进行弹和扫，便可以奏出不同的音。 论技巧难度，虽然比不上换把速弹，但刘敬信利用这个技巧，很巧妙的在不进行简化的情况下，奏出了两把吉他齐鸣的效果，并且使舞台效果变得非常华丽。 刚刚张逊的演奏，让人感受到勇闯夺命岛的激情热血，而此时刘敬信利用双手点弦实现的完整演奏，则填补上了场景中本该有的炮火连天。 酒吧里缭绕得烟雾，不正是那弥漫在夺命岛上的硝烟吗！ 战！继续战！直到击碎敌人的钢铁堡垒，通过这第一关！ 张逊看到刘敬信使用出双手点弦，再听到那连一个音符都没有损失的旋律，暗暗叹了口气，知道自己这“第一关”已经输了。 刘敬信的这一段双手点弦，难的不是演奏技巧，而是编排。 因为原曲是双吉他演奏，所以会出现多次两个音共同响起的情况，张逊之所以进行简化，就是因为两音同响时没法处理，必须要对其中一个音进行舍弃。