当1999蒲海广播乐团新春音乐会落下帷幕的时候，国内对于横空出世的郭辉已经震惊的麻木了，这应该是第二次横空出世了吧。 因此，有一种声音这样说，“郭辉干啥我们都不会奇怪！”这样的观点居然得到了好大一部分人的认同。 跑的这么快，还会唱歌弹吉他，英语也非常流利，这是公众对郭辉的最直接印象。 现在，这一印象又一次的被推翻，如果说之前的印象只是说明郭辉多才多艺的话，那么现在的钢琴演奏则是颠覆了所有人对郭辉的认知，一个音乐才子的形象跃然于公众的眼中。 在二月五号的《人民报》上用了突破二字来形容郭辉在新春音乐会上的表现，更是中华音乐家在西方传统上的一次尝试。 著名音乐人傅聪先生在接受采访时是这样评价郭辉的，“我觉得他是一个超群的存在，一个美好的存在，一个绝妙的音乐家。” 蒲海音乐学院钢琴系的主任这样回答记者，“哦，我刚听了郭辉的演奏，好的不得了，他演奏的时候有一种完全投入的感觉，我觉得这是只有中华的演奏家才能有的特质！所以他在弹奏拉三主题的时候，一下子就进入了，天人合一！” 有记者接着问对郭辉后面返场演奏的两首曲子怎么看，得到了系主任的高度评价，“很有才华，第一首名字叫《野蜂飞舞》，之前在学校的音乐会上听过，也从那天知道这首曲子的名字，听起来就像是无数只野蜂在乱舞一样，很有意思，郭辉自己说这是他改编用来练技巧的。而第二首叫《thebeginning》，这个很伤感，隐藏着一种强烈的爱和内疚吧，至于描述的什么还是去采访郭辉吧，他最有发言权！” 已经初入网络的网民们则是心疼的说，“心疼我们家蝈蝈！如果有可能，请到姐姐温暖的怀抱来抚慰你悲伤的灵魂！” 追风的海主任更是在西陆社区发表了一篇《郭辉有多强大》来红果果的向郭辉示好，“一个大一大二一起学习并考试的年轻人，十四门课全部一百分的你，已经是站在象牙塔的顶端，你是最强的，就算你的心是悲痛的，我也相信，在科大机设系的温暖大家庭中也能化悲痛为力量！更上一个新的台阶！机设系永远是你的家，在外面困了累了，请回家休息休息吧！” 而郭辉的导师，姜晨也受到了媒体的追捧，在询问郭辉是怎样练出来的，姜晨老师作为郭辉公开露面的导师，自然是以谦虚为主要目的，为火热的媒体降降温，“从演奏技巧上对于郭辉，技巧上没有任何的问题，无论多难的曲子，他都能轻松的拿下，他现在需要加强的是他对作品的理解，减少华丽的炫技曲，好好钻研下贝多芬，能否把贝多芬的钢琴奏鸣曲弹好也是他将来能否成为真正的钢琴大师的一个很重要的标准。” 如果这个时代的媒体有头条的话，那么毫无疑问，郭辉将又一次霸占所有重要新闻的头条，甚至中视在5号晚7点的《热点新闻》中用了三十秒钟给了一个短消息，给予了这场音乐会极高的评价，“这是中西文化融合的一次最为有利的尝试，音乐会上青年音乐人郭辉用自己精湛的技艺为全国人民带来了一场视听盛宴。” 有国内的媒体在铺天盖地的宣传，自然有国外的媒体配合，“很难想象，作为一个拉三的音乐发烧友，我听了一百多个版本的拉三，只有霍爷爷在1978年的版本可以与郭辉相提并论，就算是拉赫玛尼诺夫亲自来演奏也不能超越郭辉，哦，好吧，请原谅我用这样的语言，我不是对拉赫不敬，我只是说拉赫先生，您在钢琴演奏上的技艺完全和创作上是两个不同的境界！” 当然所有的赞誉声中总有一些不和谐的声音，被郭辉顶替的某钢琴师在媒体上发声，“很难想象，蒲海广播乐团居然选择了一位毫无演出经验的新人在面向全中华现场直播了这样一场音乐会，这是胸有成竹呢？还是艺高人胆大？亦或者是无知？东施效颦一般的模仿霍老师的演奏，我想问的是，钢琴协奏曲是可以靠模仿来演奏的么？没有深刻的理解，请不要玷污这最伟大的钢琴协奏曲！” 不过，真的应了那句丑人多作怪的话语，这小小的不和谐顿时被淹没在媒体的一致好评声中。 货比货得扔，真正聆听过郭辉版本的人很难对郭辉进行诋毁，艺术是无国界的这一名言在郭辉身上得以完美的诠释，有媒体这样夸赞，“拉三今后只会有两个版本一个是霍爷爷的，一个是郭辉的！” 诚然，拉三版本众多，每个人都有自己的理解和看法，郭辉喜欢霍爷爷，当然也有人喜欢ashkenazy，他绝对是演绎拉赫玛尼诺夫的高手，弹奏的拉赫的前奏曲竟然能有肖邦那样的味道，技巧世界一流，虽然不及阿根廷女王那么霸气也没有kissin那么炫酷，但是功力绝对是世界级的，尤其是他的拉三不加任何味精，纯粹的学术欣赏是非常好的版本。 有媒体这样称赞郭辉，这绝对不是什么好事儿，郭辉自认离霍爷爷对作品的理解还是欠缺那么几分，这样的称赞郭辉敬谢不敏。 这一下，郭辉再一次的成为了媒体追逐的焦点，连黎宁也打过来电话询问郭辉，“你小子还有啥是不会的吗？” 郭辉意气奋发，“就是个钢琴而已，不难的！” 黎宁无语，“好吧，你小子我算是服了，啥时候来京城看看老哥我啊！” “年后就去！”郭辉这边挂完黎宁电话，黎经纬电话又打过来了，“郭老弟，咱这加力宝