钢琴的交响化处理是李斯特的最重要贡献，他一个人就推动了整个钢琴的发展，比如，由于手速太快，接连弹散几架钢琴，让钢琴设计师不得不改进钢琴设计上的缺陷，使用钢板代替木板加固钢琴，采用加粗加长的琴弦，击弦机构上的改进等等，变得和现代钢琴没有太大的区别。 乐器的改进也让李斯特的演奏技术得到更好的提高，他的改编曲更好的挖掘了乐器的潜力，采用在很短的时间内扫过整个键盘的琶音弹奏方式和音阶式乐句的应用，同时，为追求更好的音响效果，广泛应用和弦和音响组合，采用八度方式，双手交替八度方式，几乎同时处理分布在距离更远的一些密集音群等弹奏手法，使得一架钢琴就是一个管弦乐队。 当然与之相伴的是钢琴演奏难度的直线增加，拿《野蜂飞舞》来说，会弹不难，弹好很难，这也就是郭辉太过牲口的一个原因，姜晨看了都直咋舌的缘由。 晚上八点，郭辉上台，依旧是野蜂飞舞暖场，带来的直接结果就是钢琴系的所有老师集体高.潮。 都是专家级的人物，郭辉展现出来的高超的演奏技艺，另外改编的这首曲子也是太过于震撼，多少年了没有这样的改编作品了。 一曲奏罢，所有钢琴系的老师集体站起身为郭辉鼓掌，正可谓是行家里手，这首野蜂飞舞已经赢得了钢琴系老师们的高度认可。 当然演奏技巧是一方面，郭辉的其余方面的专业素养也得考教一下。 在上台之前郭辉已经得到姜晨老师的千叮咛万嘱咐，说底下坐的都是行业内的大咖，让郭辉打起百分之一百二的精神来应对，钢琴系的学士学位已经在向你招手了。 郭辉要的不就是这个吗？全面展现自己的个人能力，在曲目的选择上更为用心，拉三作为锻炼自己排到了最后，《唐璜的回忆》当仁不让的弹奏一遍，将近20分钟，尤其是最后几个双手交替八度的使用让老师们更为期待。技巧方面也不输于任何人了，唐璜的回忆所展示出来的音乐素养也够了，正如前文介绍的那样，一千个人听唐璜的回忆有一千个哈姆雷特，能做到这样的地步，郭辉已然成功。 接下来自然是难度最大的拉三了，可以说能完整的弹奏下来拉三的，在国内一只手都可以数的过来，会拉三的无一不是钢琴家中的战斗钢琴家，给个博士学位也未尝不可。 拉三被称为“世界上最难演奏的作品”是名副其实的。英格兰皇家音乐学院的教授西里尔·史密斯，曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”。 虽然有些夸张，但是事实就是如此，每个人弹奏风格都不一样，郭辉得益于惊人的手速，弹得最清晰，每个音符都透亮的颗粒感，激情澎湃，尤其是听到第三乐章终乐章第十三分钟的时候，不少观众眼睛都有些湿润了。 甚至有钢琴老师左右嘀咕一声，说这是自己听过的最好的版本。 姜晨老师现在琢磨的已经不是郭辉今天晚上能取得多好的反响了，而是后天的演奏能不能和乐团正常配合的问题了，郭辉虽然也在不停的听吉列尔斯的拉三版本，但是终归是没有和乐团配合过，乐团的指挥能不能一起配合好还得打个问号。 至于最后能不能打动蒲海广播乐团的音乐总监胡永言，实在是心里没多少底气。这个新任的胡总监野心勃勃，一直在寻求和各种当代明家合作举行音乐会，在99年的春节前将开一场大型的音乐会，拉三作为压轴曲目最后登场，只是和对方钢琴师的谈判磕磕碰碰，一直没有定下来，最后谈成也算是一个天价了，胡总监心里一直很忐忑，演出遇到的各种意外太多了，没个替补实在是心里没谱。 而钢琴作为乐团的短板一直未能找到合适的人选，现在的钢琴师是姜晨的同事，苏彬老师，在年轻一代当中也是名气非常大，但是苏彬的手速还没达到极致，难度这么大的拉三也是浅尝辄止，没有太多的关注，弹奏这首也仅仅是合格，离胡永言要求的还有一定的差距，应付个普通音乐会还行，新年音乐会还是洗洗睡吧，也就是个替补的水平，还得有人专门给他翻谱，咱音乐会啊，不带这样埋汰观众的。 苏彬作为国内钢琴的佼佼者自是不可能给别人做替补，都是一个人可以撑起一场音乐会的人，也没有这么埋汰副教授的。 胡永言现在能做的就只能期待合作的钢琴师有极强的职业素养了，别整天闹幺蛾子，特别是正式演出的时候，万一出个啥漏子乐团可就真的丢人丢到姥姥家了。 通过这次合作，胡永言总算发现自己没有的就会落后挨打的局面，几度想放弃在新年音乐会上演奏拉三，但是强大的诱惑一直在勾着他，这可是拉三啊，基本上都是国内乐团的禁区啊。 无论如何拉三的这个步子一定要迈出去，这是胡永言总监对自己下的死命令，和中yang音乐学院蒲海音乐学院一起寻找合适的人选，本着有抓错无放过的原则，先是给两个音乐学院的钢琴系老师滤了一遍，差点都放弃了，这个时候柳暗花明，又有新的转机，总算是找到一个替补，最起码是一个不用专人翻谱的替补。 在姜晨的极力推荐之下，胡总监答应给郭辉一个替补的机会，胡永言也是求个心安而已，他可是不见兔子不撒鹰的人物，一个名不见经传的陌生名字又能有多给力，约好时间，让郭辉来自己乐团演奏，听一听水平到底咋样。 这也是姜晨给郭辉争取的机会，也仅仅是一个替补的机会，姜晨