欢去看真实的内容。而电影创作最重要的任务就是如何把真实的东西和戏剧结合起来。所以，现实主义题材的创作一定要遵循最基本的戏剧规律！”
“还有就是，现实主义题材作品的格局千万不要太灰暗，要给人希望，我知道有时候现实很让人绝望，可是电影反馈的不应该仅仅只是绝望，一部好的现实主义题材的电影，就好比有人拍你的肩膀说‘我知道你的痛苦，但是，你看，未来会好起来！’”
“电影是黑暗中的欢笑和泪水，电影是废墟之上绽放的玫瑰，电影是少年懵懂的梦幻、?电影是恋人在光影中的回忆，电影是你我生活中最美好瞬间的定格！电影永远只应该和我们的美好生活与心灵泠然一体，而不仅仅只是一串串的数字。”
掌声很热烈，小白有点害臊的坐了下来。
毕竟还没有养成可以对着这么多同行脸不红心不跳吹牛逼的脸皮！
才坐下没多久，又被点名了！
“来，白小飞导演，你来谈谈关于类型片的创作想法！”
“…又是我？”
有点懵，不是说好一个人说一段吗？
张洪森副局长似乎特别欣赏白小飞，又让他上台了！
“咳咳…类型片类型的含意更多体现在电影的形式元素和套路，具有大众文化通俗的艺术特征，相比艺术片往往有更强的视觉影响和强烈的主题表现力。”
“其实，这几年，国产类型片较之前几年已经有了很大的变化，至少我们有了类型化这个概念！从世界各国的类型片发展趋势来看，类型片一方面有比较通俗的感染力，同时也容易陷入模式化，最大问题是情节容易压过人物刻画或人物流于平面化。类型片有固定套路，如警匪片的飚车追逐、枪战格斗，但很多时候这些场景过多会导致场面和人物的刻画出现失衡。”
“那我自己举例子，《我不是药神》并不是一部作者电影，从剧本创住上，包括我们在拍摄的时候，围绕的都是‘平民英雄’这个类型，剧情发展的方式也是按照‘斯奈德的剧情节拍表’安排的！”
“现在的很多电影明明打着动作片的幌子，却连动作片的影子都看不见，完全就是找几个大明星，敷衍的演几段尴尬的剧情，然后匆忙搬到大荧幕圈钱！这样的电影是不可能得到大众的认可的！可怕的是，这类的电影还很多…”
“还有，我特别想说一点，国产电影能不能在题材范围和审查尺度上给予放宽，最起码做到同公映进口片一个标准，做到人家能拍什么我们就能拍什么。比方说丧尸片，我一直想问，为什么我们能引进《生化危机》系列，我们这些内地电影人却不能拍？我曾经写过一个类似《釜山行》的剧本，没让通过，后来我把背景改了，改在了泰国，还是不让通过！”
“有人担心放开尺度后国产电影肯定会生产出更多的垃圾。对于一个开放、公平、自由竞争的市场来说，这是不可避免的。但这是电影人的合法权利，没有任何人有权力要求所有人都和你的审美趣味一致。好和坏请交给市场，不要再用单一的趣味来评判艺术创作。”